‘Bendita tierra’, de José Cañas: un disco novedoso, refrescante y motivador

El más reciente álbum del cantante costarricense José Cañas, enmarcado en el movimiento Nuevo Folklore Mundial, escapa a la ‘cultura souvenir’ y propone algo nuevo sin perder la esencia.

“El folklore tiene la valiosa condición de conservar. Conservar información ancestral, guardarla al reparo de la globalización y la desmemoria. Pero hay que estar atentos a cuando esa sana conservación termina reprimiendo, como los padres castradores”, dice Juan Iñaki, un artista argentino de Córdoba quien estructura su producción musical en esto que se define como nuevo folklore.

El nuevo folklore es un movimiento que en Argentina se viene gestando y consolidando desde la década de los 90 del siglo pasado. Hoy día es un movimiento que agrupa producciones alejadas de los requerimientos del mercado, en donde la música tradicional y el folklore nutren a una gran cantidad de jóvenes artistas de la música. Uno de sus principales rectores es el grandioso Lito Vitale, quien desde el rock progresivo de la década 1970 viene cruzando la historia de la música argentina.

Ahora, en nuestro país empieza a emerger una nueva generación de creadores que comienzan a alterar, para bien, el escenario de la música con raíces en lo tradicional.

Con Bendita tierra estamos frente a un disco novedoso, refrescante y motivador.

Esta producción, del inquieto José Cañas, la percibo inscrita en las corrientes aventureras del denominado Nuevo Folklore Mundial, un término que por estos patios costarricenses apenas empieza a asomar.

Lo primero que debemos comprender es que la música de raíz folclórica sobrevive a los estereotipos a pesar de la existencia de una cultura tradicional oficial. Es lo que llamo cultura souvenir, que tiene un propósito muy específico y que, por lo general, lo logra con muy buenos resultados.

La cultura souvenir es, ciertamente, repetitiva, y mantiene una serie de apreciaciones y valores redundantes en lo más específico de una cultura determinada. La música no escapa a ello. Lo más simple es reproducir lo que ya existe, lo complicado es proponer algo nuevo sin perder la esencia.

En Bendita tierra esa es la novedad. Escuchamos acentos sonoros que forman parte de nuestra memoria musical, pero que vienen a provocar una nueva actitud de vida en la tierra que es la misma, pero que ya no es igual.

Ningún tico puede escapar a la influencia de los acordes de canciones como Luna liberiana, Pampa, He guardado o Caña dulce, por citar algunas. Sin embargo, ninguno de nosotros está anclado a una sola época, nuestra vida es tan cambiante como las circunstancias históricas que la rodean. Pues con la música de raíz folclórica sucede lo mismo.

José Cañas llevará el folclor de Costa Rica hasta China con su proyecto ‘Bendita Tierra’

Las nuevas generaciones tienen oídos para nuevas formas de expresión sonora. Es aquí donde las producciones del Nuevo Folklore Mundial llenan esas expectativas. En Irlanda, en países africanos, en países orientales, en Argentina, Chile y Uruguay, en países nórdicos, la música folclórica vive ese refrescamiento conceptual e insisto, sin perder la esencia del punto de origen.

En Costa Rica ya existen algunas propuestas y esta de José Cañas se abre camino con luz propia. Es decir, se trata de una producción que por su impecable hechura, producción y ejecución tendrá que ser motivadora para nuevas y actuales generaciones de artistas de la música.

Para el compositor e intérprete no tiene por qué haber conflicto entre el género principal y los aportes o giros de estilo que el creador proponga. Se trata de una simbiosis en la que su principal exigencia es el respeto por la identidad cultural.

En este disco vamos a encontrar los sellos sonoros de nuestra propia identidad, mezclados con gran acierto con las notas de géneros musicales tan diversos como el jazz, el pop, la nueva canción, la música inspiracional e incluso salsa.

José Cañas, por otro lado, obtiene niveles de interpretación de nueva factura con respecto a sus anteriores trabajos. Su madurez se percibe en los registros vocales que desarrolla y que, por cierto, se amplifican desde un punto de vista emocional cuando se involucran las voces del coro de niños participantes.

Es meritoria, absolutamente, la participación de Raniero Palm; el artífice de esta obra musical como productor y arreglista. Hombre de gran trayectoria, nominado 12 veces al Grammy y ganador de él en cinco oportunidades. Mucha experiencia, mucho olfato y, sobre todo, mucho buen gusto.

Inicié este comentario diciendo que “estamos frente a un disco novedoso, refrescante y motivador”, pues ahora agrego que además es IMPECABLE. Recomiendo la atención del lector hacia este disco disponible en diferentes plataformas musicales.