Цифровое искусство. Как фотограф из Чернянки Максим Никонов останавливает мгновение

Максим Никонов переехал в Чернянку из Самарканда. Окончил здесь школу и устроился работать на молочный комбинат. Карьера пошла быстро, и уже через несколько лет он получил ответственную должность механика производства. Однако работа отнимала почти всё свободное время и радости не приносила. Несколько лет назад Максим отчислился с 3-го курса БГТУ им. В. Г. Шухова, где учился заочно, уволился с комбината и решил посвятить всё своё время фотографии. Начался этот путь с журналов по искусству, которые он любил рассматривать в детстве.Босх вместо мультиков. «Мы переехали в Чернянку из Самарканда после развала Советского Союза, – рассказывает Максим. – После школы и армии я пошёл работать на Чернянский молочный комбинат. Параллельно учился в БГТУ им. В. Г. Шухова. Но рабочий график был такой, что сил больше ни на что не оставалось. Уходил из дома рано утром, приходил поздно вечером, постоянно был на связи. За 6–7 лет добился неплохих результатов и стал инженером. Но меня всё это не радовало. Тогда я начал задумываться, а почему бы не сменить профессию.. Как вспоминает Максим, интерес к фотографии у него возник ещё в детстве. Телевизора в доме не было, и мальчик предпочитал проводить время за разглядыванием больших иллюстрированных журналов с репродукциями картин знаменитых художников – от Рембрандта до Босха. Запоминал игру света на полотнах, учился строить композицию, понимать цвет. Став постарше, получил от отца плёночный «Зенит». Но разобраться с плёнкой толком не успел, потому что на смену аналоговым камерам пришли цифровые.«Так получилось, что моё увлечение фотографией случилось на стыке двух эпох, – замечает Максим. – Плёночной и цифровой. Теперь плёнка ушла в разряд винтажного искусства. А вот цифровая индустрия получила мощное развитие. Со временем и у меня появился первый такой фотоаппарат. Я везде носил его с собой: снимал все праздники в Чернянке, брал в поездки и путешествия, то есть пытался использовать все возможности камеры. Одним из первых удачных экспериментов для меня стала астрофотография».. Игры со светом и тьмой. Попробовать ночную съёмку Максим мечтал давно. И как‑то раз, прогуливаясь по территории Холковского монастыря уже после заката, остановился у памятника князю Святославу. Разглядывая скульптуру с разных ракурсов, заметил, что, если посмотреть на фигуру князя под определённым углом, на конце его меча обнаружится Полярная звезда.«У меня сразу возникла идея сделать снимок с выдержкой один час, – делится фотограф. – Тогда небосвод со звёздами должен был завернуться. Я подготовился, изучил, как правильно выставить диафрагму, ISO, чтобы не было пересвета, и приехал в Холки через несколько дней. Установил камеру на треногу, нажал спусковой затвор и 40 минут ждал. Фотоаппарат был уже старенький, а потому сразу результата я не увидел, снимок ещё какое‑то время обрабатывался. Только дома я смог оценить, что всё получилось так, как я задумывал. Эмоций было море».. С Холковским монастырём у Максима связано многое. Именно сюда он приехал на свою первую коммерческую съёмку, чтобы запечатлеть таинство крещения. В тот самый первый раз не мог скрыть волнения, ведь правильно выставить свет в подобных условиях было непросто. Но всё прошло хорошо, и заказчица осталась довольна.«Каждая съёмка в храме, как в Холках, так и в Раевке, куда меня часто приглашают, поначалу была настоящим испытанием, – делится Максим. – Не сразу я научился так выставлять свет, чтобы мне самому это нравилось. Но всё приходит с опытом. Однажды так получилось, что в день осеннего солнцестояния ровно в полдень лучи солнца просто заливали маленькое пространство храма. Тогда, пожалуй, вышли лучшие снимки».. Ловить эмоции. Сейчас Максим особенно увлёкся съёмками портретов и пейзажей. Небо перед грозой, поле с подсолнухами. Вместе с моделями попадают в кадр и остаются в истории памятные места Чернянского района. Например, заброшенный храм в селе Новая Масловка, где сохранились ещё выцветшие росписи на деревянных стенах.«Поначалу, когда я только пришёл в мир фотографии, у меня было желание много снимать в заброшках, – вспоминает Максим. – Хотелось поехать куда‑то на промзону, например. Но в итоге понял, что там грязь, мусор и это не лучшие локации для съёмок. Хотя вот старые церкви создают совсем другие впечатления. Есть заброшенный храм в селе Проточном, там я тоже иногда снимаю».. Когда выдаётся свободное время, Максим пробует себя в новом интересном жанре фешен, но пока результатом остаётся недоволен. Хорошая съёмка требует технического обновления, как минимум новых вспышек.«Хочется больше работать с циклорамой, – замечает фотограф. – Это такая жёсткая конструкция – специальный фон с плавным переходом. Я себе циклораму представляю как холст. Просто белый лист бумаги, и ты, как творец, можешь делать там всё что угодно. Идей очень много. Как только погода изменится, смогу поработать над этим».. Говоря о портретах, фотограф замечает, что самая важная задача – зафиксировать эмоции. Это хорошо получается, к примеру, со школьниками, которым он делает альбомы на память. Четвероклассники легко отзываются на идеи фотографа, а вот с выпускниками бывает сложнее.«Чтобы вытащить и показать эмоции, нужно постоянно разговаривать: держишь камеру в руках и ведёшь диалог, – объясняет Максим. – Надо задавать вопросы, интересоваться и ловить момент».. Свой стиль. Помимо портретов Максим Никонов любит снимать природу. Говорит, что порой получается запечатлеть что‑то редкое. Несколько лет назад во время своей весенней поездки в Самарканд к отцу он побывал в пустыне Каракумы, где успел снять цветение маков, а на их фоне – диких лошадей. Также необычные фотографии привозил из Калининграда и Домбая. «Скоро улетаю на Камчатку, – делится планами фотограф. – Там будет пеший автономный маршрут на 13 дней. Три вулкана, два термальных источника, побережье Тихого океана. Конечно, беру фотоаппарат с собой, к нему – солнечную панель, ведь заряжаться как‑то надо будет. Всё это в дополнение к тяжёлому рюкзаку, но без камеры никак не смогу».. Сейчас у Максима уже сформировался собственный стиль – любовь к нижнему ракурсу, например желание подчеркнуть красоту неба, собрать в композицию определённые линии. Но всё это потребовало определённой базы и насмотренности.«Поначалу я, конечно, наблюдал за известными фотографами, пытался подражать, – делится Максим. – Пробовал разные ракурсы, композиционные решения, повторял что‑то для себя. Потом понял, что ничего лучше классики нет. Я буквально вырос на иллюстрированных журналах «Шедевры Лувра», «Шедевры Эрмитажа», десятки их пересмотрел. И это тоже теперь помогает. Иногда делаешь кадр, свет так падает, что сразу вспоминаешь Рембрандта. От насмотренности зависит многое. Теперь уже и какой‑то свой вкус и стиль формируются. Наверное, это именно то, к чему стоит стремиться».. Анастасия Состина.

Читайте на 123ru.net