Ночь с Аполлоном: в калужских ИКЦ и «Pro Art’s» рассказали о подвиге самопознания
На калужских площадках актуального искусства в «Ночь музеев» решили взглянуть на тему героизма шире. Стать личностью и остаться собой – вот подвиг. Об этом танцевали, пели, размышляли в ИКЦ и «Pro Art’s».
«Судьбы моей простое полотно»
На XIII «Циолковский Фест» в ИКЦ неделю будет всё бесплатно, по регистрации: выставки, спектакли, мастер-классы. Тема фестиваля «Ландшафт как метафора» преломляется в каждом проекте. Центр этого мира – выставка о земле «Тихая жизнь». Её автор, Владимир Мигачёв, – заслуженный художник Республики Северная Осетия-Алания, член Союза художников СССР.
Владимир родился в деревне Кучеряево Орловской области, живёт и работает в Краснодаре. Его полотна представлены в Музее современного искусства Эрарта (Санкт-Петербург) и частных коллекциях России, США, Европы и Азии. Его картины буквально нарисованы землёй, песком, золой, углем, глиной, акрилом и алкидными смолами.
В экспозиции — масштабные пейзажи, тихая жизнь земли с чередой зим и вёсен, круговоротом полевых работ. Она напомнила автору дорожки, что ткали крестьянки на домашних станках из тряпья. В них – чересполосица темноты и света, радости и горя.
– Почему эти дорожки так вас задели, что изобразили их поверх своих пейзажей?
– Эти дорожки – традиция. Наша проблема – в утрате корней. У меня есть близкий друг, бельгиец, который знает свою родословную до XIV века. Без памяти, без культуры наша жизнь – просто ветер.
Ещё одна наша беда – в плохом искать хорошее. Я занимаюсь не пейзажем, а пространством. Почему у нас делают ландшафтный дизайн от дома до забора? А дальше – чужая земля? Этому можно противопоставить только культуру, Чайковского.
Балет, как пламя
Танцевальный спектакль московского хореографа Ксении Михеевой «Секция» вызвал овации зрителей в зале ИКЦ. Постановщик — хореограф и педагог Академии танца народного артиста Российской Федерации Бориса Эйфмана. В 2021 и 2023 годах Ксения Михеева стала лауреатом премии «Золотая маска» в номинации «Лучший спектакль современной хореографии». Ксения сказала, что её любимый спектакль Эйфмана – «Красная Жизель».
Одним из танцовщиков в балете Ксении был на сцене ИКЦ солист труппы Эйфмана в её «золотой век», с 1982 по 1993 годы, Александр Абриталин. Он танцевал «Безумный день, или Женитьба Фигаро», в «Двенадцатой ночи» — Себастьяна.
– Как маэстро добивается таких волшебных результатов?
– Когда он работает с солистами, то идёт от индивидуальности артиста. А кордебалет – он просто отсеивает тех, кто не подходит, не понимает его. Так же работал и Якобсон.
– Как в фильме «Весь этот джаз».
– Ранние спектакли Эйфмана были интереснее, чем последние. Они ставились в СССР, и цензура сыграла свою благую роль. Его последняя сильная постановка – «Братья Карамазовы».
– Его привозили в Калугу. Незабываемо. А как удалось Эйфману вложить в 101 минуту балета «Идиот» весь роман?
– Это благодаря абсолютному совпадению музыки Чайковского и либретто Эйфмана. Он всегда писал либретто сам. И уникальные солисты, тогда танцевали Джон Марковский, Алла Осипенко.
– Эта богиня танца умерла 12 мая… А князь Мышкин-то хорош, но его появление погубило двух женщин.
– Вы пытаетесь судить с точки зрения закона, а надо судить с точки зрения справедливости. Там все наказаны, по заслугам. Святых-то в жизни нету. Прочтите внимательно молитвы вечерние и утренние, там про это всё сказано.
– В чём разгадка притягательности балета для зрителя?
– Это гармония того, что слышишь и видишь. Мне не сразу открылась тайна второго акта «Лебединого озера» в постановке Льва Иванова. Там такая птичья, лебединая лексика движений.
– Вот вы не атлет, обычный человек с виду, а балет требует огромного напряжения…
– Мастера восточных единоборств писали, что сила не в мышцах, а в связках. Сейчас я три раза в неделю занимаюсь аквааэробикой.
Голоса… скульптур
В «Pro Art’s» «Ночь музеев» длилась с шести вечера до пяти утра. Там прошёл музыкальный фестиваль «Сопряжение». Играл проект «Ноя». Это — Мария Пинская, автор музыки и слов песен, и Георгий Туманов, оба – выпускники Калужского музыкального колледжа.
Галерея «Pro Art’s» представила выставку звучащих электромагнитных полей и керамических объектов, созданную мультимедиа-художниками группы «SHUM» в коллаборации с «SOMA Laboratory». Авторы — креативный продюсер Александр Жиганов и художник-керамист Эля Невинная.
Исполнительный продюсер проекта Антон Федан — человек со множеством профессий, в том числе модель Дома моды Вячеслава Зайцева. Он рассказал нам, что «выставка предлагает зрителю ещё один орган чувств, чтобы он послушал то искусство, которое молчит».
– Антон, вы и ароматерапией занимаетесь. Может, скульптуры в ваших проектах скоро будут пахнуть?
– Это можно сделать! …Аромат танца, музыки, живописи кружит над Калугой, как плащ Аполлона Бельведерского. Вдыхайте искусство!