МУЗЕЙ ЭТНОГРАФИИ И ФОЛЬКЛОРА В ВЕТКЕ (БЕЛАРУСЬ). Литые иконы

В ВЕТКОВСКОМ МУЗЕЕ ЭТНОГРАФИИИ И ФОЛЬКЛОРА (Беларусь) хранится очень интересная коллекция литых икон.

Ветка, основанная в 1680-х гг., стала одним из крупнейших центров раскола, собравших староверов разных толков. В том числе и беспоповцев, связанных с Выгом (Белое море), где литье икон достигло наибольшего расцвета. Но сначала немного о самом музее (взято с http://www.vetka-museum.by/istoriya-muzeya.html).

Полное его название "Веткаўскі музей народнай творчасці імя Ф.Р. Шклярава" (ВМНТ). 

Основан музей 30.11.1978 г.  В основе – личная коллекция ветковчанина Фёдора Григорьевича Шклярова (1925 – 1988) - уроженец Ветки, выходец из старообрядческого рода, самодеятельный художник, коллекционер местной старины. Постоянная экспозиция открыта 1 ноября 1987 года в отреставрированном и реконструированном историческом здании – доме купца Грошикова, которое включено в реестр историко-культурных ценностей РБ.

В 1992 году музею передана большая часть здания бывшего райкома партии, где размещены сегодня восемь фондохранилищ коллекций музея. 

Первый директор – основатель музея Ф. Г. Шкляров, с 1978 по 1988 гг. Директор с 1988 г. – Нечаева Галина Григорьевна. В фондах на 31.12.2008: 10 110 экспонатов ОФ – 5189. НВФ – 4921.

Своеобразие музея определяется тем, что в нём представлена художественная культура и творчество нескольких народных традиций интереснейшего региона на юго-востоке Беларуси (прежде всего, православной белорусской деревни и старообрядческой Ветки – исторического центра посадского раскола к. XVII – XVIII веков).

В собрании икон около 500 памятников. Это прежде всего произведения старообрядческих мастеров, Ветковской школы иконописи. Из наилучших приобретений – “Собор архангела Михаила” и “Покров”, иконы 18 в. из Покровского храма Ветки, “Успение” 18 в. из Попсуевки; подписные иконы мастеров старой Ветки: Андрианова, Фролова, Журавлёва, Рогаткина; коллекция икон из мастерской основателя музея Ф. Г. Шклярова. Исторический центр старообрядчества к. XVII – XVIII веков, религиозного течения, сохранившего до ХХ столетия художественное мышление и технологии древнерусского искусства, Ветка по-своему развила эти традиции.

Коллекция православных народных икон представляет основные течения белорусской народной живописи 18 – 19 вв.

Бабичская школа иконописи - собрание мелкой пластики (археологическое и старообрядческое художественное литьё (12 – начало 20 вв.). Уникальны коллекции местных художественных ремёсел и промыслов 17 – начала 20 вв.: золотное шитьё и шитьё бисером; золочёная резьба по дереву (киоты); кузнечный металл (местную специфику имеют строительный кованый инструмент и якоря);произведения местных чеканщиков -“златокузнецов” (кованые оклады на иконы и книги).

За последние годы существенно возросли коллекции: археологических артефактов, в т. ч. коллекция предметов из оленьего рога и кости (предположительно, мезолит, подъёмный материал с берега Сожа), украшений из радимичских курганов; элементов архитектурного декора народного жилища (наличники, подзоры и т. д.).

В коллекциях народных тканей (костюм, декоративные ткани, рушники) более 1800 предметов. Прослеживаются особенности разных традиций ткачества нашего региона и явление знаменитого неглюбского ткачества (19в. – 1990-е гг.) Экспозиции размещены в 11 залах на трёх этажах основного корпуса в Ветке и в четырёх залах филиала в г. Гомеле. 

Художественные произведения (иконопись, искусство книги, резьба, чеканка, кузнечное дело, ткачество) представлены как академически, так и “в процессе создания”, сопровождаясь уникальными местными материалами: старинными инструментами и станками, красками, рисунками и образцами, документами; восстанавливается обрядовый, фольклорный и шире – духовный контекст. Большое внимание уделено комплексам с расшифровкой символики: таковы “ветковские иконографии” в Зале иконы; витрины рушников “Человек и Бог”, “Знаки земледельческого календаря”, “Ткачество как сотворение мира” и др.

Музей – научно-исследовательский и просветительский центр региона в области традиционной культуры. Изучение старообрядческой культуры (Ветковская школа иконописи и древняя художественная культура книги – альбом «Веткаўскі музей народнай творчасці» (три издания 1994, 1999, 2001), монография Г. Нечаевой «Ветковская икона». – Мн., 2002). Участие в республиканских и международных научных конференциях, публикации в научных сборниках, периодической печати, вышли два сборника научных работ: «Музейныя сшыткі. Веткаўскі музей” – Мн., 1999 и “Навуковыя запіскі Веткаўскага музея народнай творчасці”. – Гомель, 2004.

Изучаются традиционные технологии, семантика белорусского орнамента, народное ткачество в контексте фольклорных и обрядовых традиций. Комплексные экспедиции музея (программа ВМНТ «Па шляхах старажытных радоў») прошли по левым притокам Днепра (“Уздоўж Бесядзі” 1998, “Уздоўж Сожа” 1999, “Уздоўж Іпуці” 2001, “Паміж Беседдзю ды Іпуццю” 2002-2003). Изданы “Арнаменты Падняпроўя”. – Мн., 2004 (коллективная монография, около 700 фото). Результат последнего проекта – коллективная монография “Голоса ушедших деревень” (Минск, “Белорусская наука”, 2008 г. (в печати); более 400 иллюстраций). Музей – “герой” многих видеофильмов и телепередач. Библиографические сведения по музею: “Веткаўскі музей народнай творчасці” : бібліяграфічны паказальнік / Гомел. Абл. Універсальная б-ка імя У. І. Леніна. – Гомель, 2007. – 48 с.

 А теперь непосредственно об иконах, ветковской чеканке и литье. Литые иконы - преемники древних языческих амулетов, выполняли роль иконок-оберегов ("путные") и носились на теле. В XVIII в. это старинное ремесло, как и многое другое языческое и старообрядческое наследие, было запрещено, а порой и уничтожено, и лить образки из меди и серебра продолжали только старообрядцы.

Первые сведения о ветковской чеканке, принесённой старообрядцами, относятся к концу 17 в. Ветковские кузнецы ковали многопудовыекорабельные якоря, инструмент для многочисленных артелей строителей, ювелирные золочёные оклады на иконы и книги. Произведения мастеров-златокузнецов назывались «коваными ризами». С 18 в.упоминаются иконы «все в сребровызолоченных ризах» в 4-ярусном иконостасе в старообрядческом Лаврентьевском монастыре на р. Уза близ Гомеля. На окладах некоторых местных образов сохранились вычеканенные авторские подписи, однако многие произведения с клеймами и подписями были уничтожены. Большая часть произведений художников по металлу осталась анонимной.

Ветковский стиль чеканки складывался на пересечении средневекового наследия и искусства Нового времени. Барочным мироощущением проникнуты принесённые ветковчанами традиции московского искусства, испытавшего в 17 в. сильное влияние мастеров из Речи Посполитой.

Оказавшись на территории земель ВКЛ, художники Ветки продолжили развивать традиции чеканки внутри белорусской культуры. Были активными их связи со стародубскими слободами, где процветало т.н. «казацкое барокко». Чеканные оклады ветковских икон развивались из кованых риз, закрывающих фигуры персонажей подобно одежде. Это явление было известно уже с 15 в. в Византии, однако наиболее развилось в искусстве злотников ВКЛ. В ветковской культуре было широко распространено взаимовлияние техник шитья и чеканки. Среди бисерных риз присутствуют шитые «под кузнь», имитирующие кованые доспехи. На кованых ризах иногда воспроизводились техника золотного шитья, золототканые узоры и «сажение» жемчугом.

Применялись разные приёмы обработки металла: выколотка и вытягивание металлической пластины на смоле для получения объёмов и форм, отжиг, чеканка с применением самых разных чеканов, пуансон (обработка поверхности нанесением точечного чеканного орнамента), «оброн» (огранка выступов), гравировка и чернь, «просечное дело», золочение и серебрение, полировка.

 

 Декор внешней чеканной рамы чаще всего следовал древним византийским образцам – вьюны, спирали, заполнение цветочными мотивами близки здесь сканым, басменным орнаментам, а также декору рукописей. Внутренние же части окладов («средники») объёмно и достаточно реалистично воспроизводили человеческие фигуры.

Орнамент внутренней части мог решаться в стилях барокко, рококо, модерн. В окладах с изображениями пейзажей и архитектурных строений  пространственные достижения ветковской иконописи переводились на язык пластики, воспроизводя сомасштабные человеку здания в стилях Нового времени, интерьеры, глубину природного ландшафта. Рамы могли решаться в ренессансном орнаменте, отделяясь от барокко средника, барочная рама соседствовала со средневековым венчиком и ветковскими букетами и цветами, «брошенными» на одежду, переданную в натуралистических объёмных складках и богатстве фактур.

Вторая, менее распространённая тенденция, – исполнение оклада в едином стиле декора. Наиболее ярко здесь выразились стили барокко и рококо. Оклады выполнялись на местные образа, сохраняя свойственные Ветке свободную манеру, высокий рельеф фигур, особенности в почерках надписей, фигурах святых на полях и т.д.Местному искусству художественной ковки была присуща иконная и фольклорная целостность образов (подробнее здесь: http://www.vetka-museum.by/fenomeny-vetki/staroobryadcheskay...).

Ну и сама коллекция икон. Взгляните на этот умерший промысел: поэзия искусства и металла заставляет восхищаться тончайшей работой мастеров, тем более что размер большинства из этих изображений миниатюрен - 4х5 см.

Седмица. 19 в.