Весна - время вернисажей. Где ульяновцам насладиться искусством

Каждый год в апреле ульяновские мастера кисти, члены регионального отделения Союза художников России, художники зовут нас на «Весенний вернисаж». Показывают совсем свежие работы, традиционно удивляют разнообразием жанров, настроений и стилей, напоминают, что жизнь со всеми ее радостями и горестями все-таки прекрасна. И хочется жить По «Весеннему вернисажу» можно бродить долго. Остановиться у работ любимых художников, открыть для себя новые имена, порадоваться необычным произведениям, подумать о жизни и красоте. «Весенний вернисаж» - это краски всех времен года. Самая весенняя картина - конечно, «Май» Сергея Худякова с бурно цветущими белопенными яблонями. Кто-то грустит по осени и возвращает нас, как Ирэк Нуртдинов, в «Тихий осенний день», и кажется, что ты вдыхаешь горьковатый запах осени. Вместе со Станиславом Слесарским вспоминаешь «Масленицу» - она у художника озорная, брызжущая капельками цветного снега и настроения. А как поднимает настроение «Пловец» Татьяны Щеголевой, отправляющий нас в бирюзовое лето, когда хочется уплыть за горизонт и кажется, что там - счастье…   Остается верен себе Виктор Сафронов, представивший несколько жанровых картин, отражающих послевоенное село. Суровая проза жизни, но в ней - правда, пропущенная через сердце и душу. Люблю удивляться, глядя работы Николая Антонова. Вот и на сей раз притянул «Натюрморт» в карнавальном розово-сиреневом цвете, в котором легкость формы не скрывает четкость композиции. Вдохновили художника простые предметы, которые хочется разглядывать бесконечно. Люблю подолгу стоять у работ Бориса Клевогина, таких как «Осенний пейзаж» - шоколадный, теплый, рыжий, земной, а может, неземной. Люблю восхищаться картинами Евгения Шибанова, что бы он ни написал. Не пройдите мимо его «Бутыли» - изумрудно-пузатой, самодовольной и немного нелепой в своей пузатости… Хочется разгадать конструктивистские тайны замысловатого «Пустого неба» Дениса Горшунова. Оказаться «С красной пиалой» в эстетском, театральном, изящном мире Татьяны Горшуновой. Насладиться сочным, томным, терпким, как старое вино, Jazzом Александра Горбунова. Погрустить на берегу возле уходящих в прошлое «Старых баркасов» Виктора Углача. Заглянуть в прозрачный, призрачный, окутанный легким туманом «Сон» Валентина Бобылькова. Написала лишь о малой части представленных на выставке работ. Думаю, каждый посетитель найдет для себя ту картину, которая оставит в душе самые светлые чувства, разбудит мысли, тронет сердце. Как сказал художник Аркадий Егуткин, эта выставка - не украшательство, а чувство жизни. Действительно, смотришь на эти картины - и хочется жить. Петипа, Барсова, Пластов Две новые выставки в ульяновских музеях посвящены Году театра и людям театра. В музее «Дом-ателье архитектора Ф.О. Ливчака» открылась экспозиция «Два века Петипа». На выставке представлены материалы из фондов Государственного центрального театрального музея имени А.А. Бахрушина, представительство которого несколько лет назад открыли в «Доме-ателье». - В Год театра мы привезли сюда уникальную коллекцию раритетов, связанных с балетным искусством, - рассказал заместитель генерального директора Государственного театрального музея им. А.А. Бахрушина Александр Рубцов. - Мы хотим показать красоту самого удивительного вида искусства, самого притягательного, интернационального, ведь язык танца понятен всем. Здесь представлены те экспонаты, который собирал создатель театрального музея - Бахрушин, он был любителем балетного искусства. Есть одна интересная история. Вот мы представляем здесь просто пару балетных туфель, на самом деле у нас их огромное количество. Их уникальность заключается в том, что еще Алексей Бахрушин придумал традицию: когда балерина дарила ему свои балетные туфельки-пуанты, он давал ей перо с тушью, и она писала дарственную надпись на них. В этой витрине вы видите такую надпись. Бахрушина ругали: не сразу приняли его коллекцию, считалось, что она несерьезная, мол, как это - такой серьезный коллекционер собирает старую, истоптанную обувь. Он не стал спорить, он показал свою коллекцию, назвав выставку «История балетной туфельки». Выставка «Два века Петипа» поможет понять феномен балетмейстера, проследить его творческий путь, представить Мариуса Петипа живым человеком в кругу его семьи, артистов, директоров Императорских театров, сыгравших важную роль в его судьбе. Благодаря обширному архиву Петипа, спасенному Алексеем Бахрушиным во время революционных событий 1917 года, мы увидим, как французский танцовщик балета оказался в России, как ему удалось создать классический балетный репертуар, включающий такие шедевры, как «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», и 34 года занимать пост главного балетмейстера Императорских театров. А в музее А.А. Пластова работает выставка «Аркадий Пластов и легенды Большого театра». Партнерами в реализации проекта выступили Государственный центральный театральный музей им. А.А. Бахрушина и Музей Государственного Большого академического театра России. В центре экспозиции - нежный, весенний, изящный «Портрет Валерии Барсовой», которая с 1920-го по 1947-й исполняла в Большом театре ведущие партии. Ее, единственную из актрис Большого театра, Пластов запечатлел в 1939 году. В экспозиции представлены также 16 факсимильных эскизов главного художника Большого театра Федора Федоровского к операм «Садко», «Царская невеста», «Кармен», в которых пела Валерия Барсова, фотопортреты легендарных артистов и художников Большого театра. «Благодаря нашим партнерам мы впервые представляем вниманию ульяновских зрителей портрет известной советской оперной певицы Валерии Барсовой кисти Аркадия Пластова, - говорит заведующая музеем А.А. Пластова Ирина Обухова. - Художник лично встречался с певицей, когда писал ее портрет. А с Федором Федоровским Пластова связывала долгая дружба. Как писал сам Аркадий Александрович, учась в Строгановке, он по-юношески был влюблен в творчество этого театрального художника».    Ольга САВЕЛЬЕВА