Новости по-русски

«Это книга Саши о нём самом». В Перми презентовали альбом «Александр Жунёв: эксперименты нехудожника»

«Я считаю, что мысль — материальна, а мысль рождается от твоих чувств. Что ты видишь и слышишь на улице, то формирует твои мысли. Если вокруг тебя всё серое, грязное, оборванное, то это постепенно становится для тебя нормальным. И тебе кажется нормальным, что у тебя грязные серые мысли — и поступки соответственно становятся такими же. Поэтому я хочу сделать пространство более креативным, более интересным, закрасить грязь чем-то, что заставит человека задуматься», — это слова Александра Жунёва, напечатанные на обороте книги.

Наиля Аллахвердиева, руководитель Музея современного искусства PERMM

— Для меня это достаточно эмоциональная история, потому что я до сих пор не приняла Сашин уход, и у меня нет ощущения, что он ушёл. У меня есть ощущение, что он остался в городе. Он так легко ушёл, это не было связано с какими-то драматическими переживаниями и с большой трагедией. Человек заснул, и кажется, что он всё ещё спит. Саша был одним из первых художников, с которым я столкнулась, когда приехала в Пермь в 2009 году. Когда я спрашивала про пермских художников, работавших в области современного искусства, уличного искусства, первым, о ком говорили, был Саша и его «Есенин». Но мне очень нравились его городские интерпретации. Например, он писал на заборе «Дорогу за вас Пушкин чинить будет?» Это очень важная история, потому что его работы были индикаторами того, что в городе есть художник, который неравнодушен к ситуации. История Саши — это большой разговор об ответственности художника перед городом. Саша в процессе своего художественного развития так и не смог ни на чём конкретном остановиться, он находился в состоянии постоянного поиска и эксперимента. Было совершенно очевидно, что к городу он относится как к своей родной территории, и то, что в нём происходит, его касается, и он обязан на это реагировать.

Мне очень нравится работа, которая называется «Пермский период». Она была сделана в 2010 году на асфальте перед зданием Перми-I. Там проявилась вся сашина гениальность, чувствительность и точное отношение к среде. Тогда обнаружилось, что по образованию он не художник, а геолог. Он нарисовал геологический разрез, потому что асфальт перед зданием вокзала был просто чудовищный, это была катастрофа. А там открывалась большая выставка Краеведческого музея. Он нарисовал разрез и встроил в него эти артефакты, которыми гордится краеведческий музей. Это был настоящий шедевр уличного искусства, потому что этот ужасный асфальт исчез, и осталась невероятно красивая поверхность, которая нравилась детям. Они скакали по этой сетке, фотографировались со скелетами. Я открыла для себя способность Саши очень точно видеть и чувствовать городскую среду. В чём гениальность уличных художников? В том, что они умеют попадать в контекст и включать в произведение аудиторию. Мы знаем достаточно много его работ, на которые реагировал не только город, но и вся страна.

Одна из последних его работ — гусеница, ползущая по склону. Это манифест художника о малых реках Перми и того чудовищного состояния, в котором они находятся. Это буквальное визуальное выражение огромного труда, который вкладывают экологи, маленькая группа людей, чтобы спасти реки от загрязнения. Саша всегда был на стороне самых живых процессов, на стороне маленьких, но важных для развития города групп. Безусловно, Саша — это большое наследие культуры города. Сейчас Музей современного искусства PERMM делает большой архив пермских художников совместно с музеем «Гараж». В конце года мы презентуем его — это электронный архив, который встраивается в мировую архивную сеть, и это очень большой вклад в популяризацию работ художников. Один из художников этого года — Саша. Идёт большая работа, и всё, что будет залито в этот архив через систему гиперссылок и связей с другими архивными материалами, будет доступно по всему миру. Тот большой культурный пласт, который связан с Сашей, не будет забыт, и мы сохранили это для себя и для наших потомков.

Анна Жунёва, вдова художника

— Мне сказали, что нельзя, чтобы авторами были два человека, хотя по факту здесь два автора. Это не моя книга, это книга Саши о нём самом. Большая часть текстов принадлежат ему. Мы расшифровали очень много интервью, я перечитала много статей, просмотрела много материала, в котором он сам рассказывал о своих работах. Перелопатила соцсети, его «Живой журнал», его странички в Facebook и «ВКонтакте», и всё, что было можно, я собрала и просмотрела. Я поняла, что это тот самый материал, от которого можно отталкиваться. Потому что пересказывать то, что делал Саша, мне кажется бессмысленным. Тем более, что есть очень много материала, в котором он сам объяснял смысл своих работ. В книге нет какой-то чёткой структуры, связанной с хронологией. Я долго не могла понять, как к этому приступить. Было большое желание сделать хронику. Когда Саши не стало, я начала выкладывать истории о его проектах. Рассказывать нерассказанные истории, выкладывать фотографии «кухни», показывать, что стояло за картиной, которую видели все. Было очень много смешных историй. Мне хотелось их рассказать, чтобы люди могли оценить не только результат, но и весь процесс. Понять его личность и ответить на какие-то свои собственные вопросы. Тогда для меня это тоже была попытка отвечать на свои вопросы. Когда таких материалов накопилось уже несколько, я стала ставить тэг #хроникажунева и поняла, что было бы здорово собрать это всё в одном месте. Было ощущение, что осталось много невысказанного и недосказанного. И нужно ловить момент прямо сейчас.

Потом, когда стало понятно, что минкульт готов финансировать издание книги, мне сказали «пиши». Я понятия не имела, с чего начать, потому что делать разрозненные посты — это один формат, а собрать всё это в книгу — это совсем другое. Я долго не могла к этому подступиться. Поняла, что у меня нет морального права пересказывать сашины истории, мне бы хотелось, чтобы он звучал сам. Тогда я решила, что предоставлю ему слово, а я буду только дополнять это разными фактами, которые он сам не рассказывал. Даже такой формат дался мне очень тяжело, потому что нужно было снова встретиться с этой болью лицом к лицу. Когда ты пишешь книгу, очень сложно делать вид, что ничего не произошло. Приходится разбираться с собой. Слёзы, сопли и всё это сопровождало мои первые попытки разобрать эти огромные пласты материала. В его ноутбуке всё было рассортировано по какому-то ему одному ведомому порядку, и я не могла понять, почему что-то он отнёс к паблик-арту, а другое к стрит-арту, и так далее. Я не знала, где найти нужные фотографии. Конечно, это был полный кавардак и внутри меня, и снаружи. Получилась очень сумбурная история, потому что здесь нет «раннего Жунёва», «зрелого Жунёва» и «внезапно ушедшего Жунёва». Всё получилось вперемешку, и это тоже про Сашу. Для него очень характерно быть противоречивым, непоследовательным, и в то же время чётко понимать, куда он идёт. Это книга-состояние, книга-настроение, книга-присутствие.

Эту книгу я адресовала бы в первую очередь нашим детям. У нас двое дочерей, и младшей ещё не было года, когда Саши не стало. Она знает, что у неё был папа и узнаёт его на фотографиях, но для неё это будет какой-то миф. Я хочу, чтобы этот миф был красиво упакован. Мне было важно успеть высказаться, пока ещё свежи воспоминания, потому что город стирает Сашу. Жизнь берёт своё, и я иду дальше. Я вышагнула из этой личной трагедии где-то в июне, и книга была своего рода терапией — пришлось выплакать невыплаканное. Это действительно наш диалог, и мы вместе рассказываем эту историю. Он — более сухо, по-пацански, а я более эмоционально. Очень многие люди, прочитав новость о том, что выходит электронная книга, спросили, когда будет печатная. Это не только пермяки, это люди из других городов, художники, его соратники и друзья. Это родственники, которым от Саши очень мало работ осталось, потому что он делал всё где-то там, вовне. Саша был народным художником, не любил заумь и говорил, что не чувствует себя интеллектуалом. Он говорил простым языком, понятным всем. Для него было важно, чтобы бабушка и мама увидели его работу и поняли её. Ему хотелось, чтобы то, что он говорил, было понятно максимальному количеству людей, и верил, что только таким способом можно изменить мир. Не фокусироваться на интересах какой-то группы, высокоинтеллектуальной и высокообразованной, а простых людей. Мне кажется, поэтому я сейчас получаю столько откликов».

***

  • Книгу выпустило издательство «Литер-А» при поддержке Министерства культуры Пермского края в рамках проекта «Пермская библиотека». Скачать её можно здесь. По словам руководителя проекта Татьяны Курбатовой, в следующем году, возможно, книга выйдет в печатной версии.
  • В ноябре пермский режиссёр Дмитрий Курочкин представит неигровой моноспектакль об Александре Жунёве, основой для которого стала изданная книга. Площадка, на которой пройдёт показ, пока не известна, но вход будет строго 18+.
  • Александр Жунёв (1984 — 2018) — пермский уличный художник. Окончил геологический факультет Пермского университета по специальности «Динамическая геология и гидрогеология». Получил широкую известность в Перми после масштабного портрета Сергея Есенина на стене долгостроя на улице Куйбышева. В России о нем заговорили после того, как 12 апреля 2015 он разместил работу «Гагарин. Распятие» на перекрёстке улиц Советской и Куйбышева в Перми. На рисунке был изображён космонавт, распятый на кресте. На следующий день работа «Гагарин. Распятие» была уничтожена по заявлению депутата пермской гордумы Юрия Уткина: наклеенный рисунок спилили болгаркой, а через некоторое время закрасили всю стену. Александр Жунёв — основатель фестиваля стрит-арта «Экология Пространства», проходившего в Перми и Пермском крае в 2012, 2013 и 2014 годах. Был вегетарианцем и говорил, что негативно относится к курению и алкоголю.

***

Ранее мы писали, что в центре Перми появится сквер стрит-арт художника Александра Жунёва.

Также в сети появилось ранее неизданное видеоинтервью с пермским художником Александром Жунёвым.

Фестиваль Синих Лисиц. Художники о Саше Жунёве.

Читайте наше интервью с Александром Жунёвым, которые мы сделали в июле 2015 года: «Свободный художник: в ритме улицы».

Читайте на 123ru.net