О трилогии Леоса Каракса: Маленький бунтарь
| Леос Каракс. Фото: Peoples.ru |
Леос Каракс - псевдоним, настоящее имя режиссёра - Алекс Дюпон. Алексом зовут и трёх главных героев трилогии. Во всех трёх случаях эту роль исполняет один и тот же актёр - Дени Лаван. Редчайший случай в истории авторского кино: режиссёр создаёт на экране своё альтер эго и последовательно, с годами, эволюционирует вместе с ним. Дени Лаван стал для Каракса находкой. Этот актёр оказался идеальным воплощением сложной и многогранной личности. Его Алекс - человек, в котором сошлось многое: хрупкость и сила, нежность и ярость, шутовство, спонтанность, эгоизм и фатализм. Это падший ангел, трагический одиночка, маленький бунтарь. Кто-нибудь, возможно, спросит: "Почему же он бунтарь? В чём его бунт?". Бунт Алекса - это любовь. Любовь у Каракса - это спасительный бунт, последнее, что остаётся человеку в мире подавляющего одиночества.
"Парень встречает девушку" (1984, Франция). Свой дебютный фильм Леос Каракс снял в 23 года. Случай почти исключительный: в таком возрасте мало кому удаётся снять сильный полный метр. Первые кадры дебюта Каракса: закрытая дверь и обои с изображением звёздного неба. Далее кто-то за кадром гасит свет, и детский голос произносит: "Мы всё ещё одиноки". Звёзды с обоев, несмотря на свой бутафорский вид, намекают на беспредельность этого одиночества.
Алекс - молодой парень, мечтающий снимать кино. Его бросила девушка, и он бесцельно бродит по ночному Парижу под музыку Дэвида Боуи.Вот Алекс закрывает глаза и идёт под песню наугад, и в этих кадрах - метафора юности, которая часто, не видя дороги, идёт на чудесные звуки. В девушку по имени Мирей Алекс тоже влюбляется не глядя, просто услышав её голос в домофоне.
Конечно, "Парень встречает девушку" - кино для любого возраста, но лучше всего смотреть его лет в 16-20. Возможно, именно людям этого возраста будут более близки все эти одинокие блуждания и спонтанные влюблённости. Кроме того, у фильма крепкая кинооснова - он опирается на традиции нуара и французской новой волны. "Парень встречает девушку" не пытается имитировать реальность, а ясно заявляет о своей принадлежности к кинематографу. Это нарочито выдуманная история, но ведь это прекрасно; после просмотра можно сказать: хорошо, что этого не было на самом деле.
Кино почти бессюжетное, но обаятельное и хрупкое. И опять: ночь, Париж, влюблённые. На этом месте мне вспоминается прекрасная песня Роберта Уайатта "Old Europe", в которой поётся: "Black and white city. / Paris by night, / And the ghosts of two people in love".Всё это так похоже на фильм (к слову: снят он в ч/б). И, как ни странно, эта ассоциация не случайна. В песне Уайатта поётся о другой паре - музыканте Майлзе Дэвисе и певице Жюльетт Греко, которая была женой Мишеля Пикколи. Последний сыграл важную роль во втором фильме Каракса.
"Дурная кровь" (1986, Франция). Мишель Пикколи ("Дневник горничной", "Прыжок в пустоту") играет здесь Марка - бывалого преступника, задолжавшего крупную сумму денег. Спасти от расправы его может только Алекс - молодой мошенник с невероятно быстрыми руками. Именно он должен украсть из крупной лаборатории новый вирус, на продаже которого можно хорошо заработать. Алекс примыкает к Марку и его подельнику Гансу, но вскоре узнаёт, что у Марка есть девушка - прекрасная Анна (Жюльет Бинош). На этом месте фильм хочется переименовать в "Парень встречает девушку 2".
В одном из интервью Каракс говорил, что камера позволяет ему общаться с женщинами, что для него "любовь к кино связана с любовью к женщине на экране". "Дурная кровь" наглядно иллюстрирует эти слова. В те годы Каракс был влюблён в Бинош, и эта нежная влюблённость ощущается в кадре. "Дурная кровь" - хороший пример как нужно снимать свою любовь. Этот фильм обещает криминальную драму, в итоге превращаясь в фильм о любви и воспевание Жюльет Бинош.
Что в нём ещё имеется? Внимательный зритель заметит в кадре пластинку панк-группы Dead Kennedys "Fresh Fruit for Rotting Vegetables", песня с которой - "Holiday in Cambodia" - звучала в предыдущей картине Каракса. Ещё деталь - синий халат Анны, словно предвещающий одну из главных ролей Бинош, - роль Жюли в фильме "Три цвета: Синий" (1993). И снова - музыка Дэвида Боуи, с которой связан, возможно, лучший эпизод "Дурной крови".Есть тут и своеобразный юмор: эпидемия, свирепствующая в фильме, убивает тех, кто занимается любовью без любви. Чем-то эта идея напоминает о занятном хорроре "Оно" (2014), где занятия любовью приводили к ещё более странным "заражениям". Нашлось в "Дурной крови" и место для афоризма: "...я хранил молчание, но это не так. Молчание хранит нас". Это отсылка к роману Жоржа Бернаноса "Дневник сельского священника" - произведению невероятно важному для французского кино, ведь именно его экранизовал Робер Брессон в 1951 году.
Этот фильм особенно важно смотреть с оригинальной озвучкой. Русская, увы, во многом разрушает атмосферу "Дурной крови".
"Любовники с Нового моста" (1991, Франция). Возможно, самый известный и лучший фильм режиссёра. Кино из серии "это должен посмотреть каждый". Новый мост - старинный и красивый мост через Сену, один из символов Парижа. Казалось бы, фильм о любви на Новом мосту - это хорошая заявка на романтическую мелодраму, но не в случае Каракса.
В его третьем фильме вновь появляется пара Дени Лаван - Жюльет Бинош. Первый играет бездомного факира Алекса, вторая - художницу Мишель, ушедшую в добровольное бродяжничество. Но эти персонажи совсем не похожи на пару из "Дурной крови". Стремительно теряющая зрение Мишель и хромой Алекс - почти юродивые. Даже великий Новый мост предстаёт здесь, как и герои, в полуразрушенном виде: он закрыт на реконструкцию и поэтому доступен для бродяг. Встретив Мишель на этом мосту, Алекс хочет остаться с ней навсегда. Да, это "Парень встречает девушку 3"!
"Любовники с Нового моста" - отчаянная драма о любви в почти безысходных обстоятельствах, на волосок от гибели. Здесь вновь звучит музыка Дэвида Боуи,У Мишель здесь красное пальто, что подчёркивает её связь с Анной из "Дурной крови", носившей красную блузку. Конечно, в обоих этих персонажах, несмотря на миловидность, есть эта самая "дурная кровь". Герои Каракса подчёркнуто неидеальны, но именно это делает их по-настоящему живыми.
Есть в фильме и порция юмора, взять хотя бы диалог Мишель с клошаром Гансом:
"Любовники с Нового моста" - недооценённый шедевр современного кино и одновременно - фильм, закрывающий большой и важный период в творчестве Каракса. Его следующая работа - "Пола Х" - это уже совсем другая история.