Новости по-русски

Крамской Иван Николаевич


Крамской Иван Николаевич

Крамской Иван Николаевич (1837-1887)

Иван Николаевич Крамской (1837 — 1887), русский художник, критик и теоретик искусства. Родился в Острогожске (Воронежская губерния) 27 мая 1837 в бедной мещанской семье.

С детства увлекался искусством и литературой. Рисованием занимался с детства самоучкой, потом по совету одного любителя рисования стал работать акварелью. По окончании уездного училища (1850) служил писцом, затем ретушером у фотографа, с которым кочевал по России.

В 1857 году оказался в Петербурге, работал в фотоателье А. И. Деньера. Осенью того же года поступил в Академию художеств, был учеником А. Т. Маркова. За картину “Моисей источает воду из скалы” (1863) получил Малую золотую медаль.

В годы учения сплотил вокруг себя передовую академическую молодежь. Возглавил протест выпускников Академии (“бунта четырнадцати”), отказавшихся писать картины (“программы”) на заданный Советом мифологический сюжет. Молодые художники подали в совет академии прошение о том, чтобы им было разрешено выбрать каждому тему для картины на соискание большой золотой медали. Академия неблагосклонно отнеслась к предложенному новшеству. Один из профессоров академии, архитектор Тон, даже так охарактеризовал попытку молодых художников: “в прежнее время вас отдали бы за это в солдаты”, вследствие чего 14 молодых художников, с Крамским во главе, отказались в 1863 году писать на заданную академией тему — “Пир в Валгалле” и вышли из академии.

Вышедшие из Академии художники объединились в Петербургскую артель. Царившей здесь атмосфере взаимопомощи, сотрудничества и глубоких духовных интересов они во многом обязаны Крамскому. В своих статьях и обширной переписке (с И. Е. Репиным, В. В. Стасовым, А. С. Сувориным и др.) отстаивал идею “тенденциозного” искусства, не только отражающего, но и нравственно преображающего косный, фальшивый мир.

 В это время вполне определилось и призвание Крамского-портретиста. Тогда он чаще всего прибегал к своей излюбленной графической технике с применением белил, итальянского карандаша, работал также, используя метод так называемого “мокрого соуса”, позволявший имитировать фотографию. Техника живописи у Крамского была — тонкая законченность, которую некоторые иногда считали излишней или чрезмерной. Тем не менее Крамской писал быстро и уверенно: за несколько часов портрет получал сходство: в этом отношении замечателен портрет доктора Раухфуса, последняя предсмертная работа Крамского. Этот портрет был написан за одно утро, но остался неоконченным, так как Крамской во время работы над этой картиной умер.

 «Портрет княгини Екатерины Алексеевны Васильчиковой»

 

Портреты, созданные в это время, были в основном заказные, выполнены ради заработка. Хорошо известны портреты художников А. И. Морозова (1868), И. И. Шишкина (1869), Г. Г. Мясоедова (1861), П. П. Чистякова (1861), Н. А. Кошелева (1866). Характер живописного портрета у Крамского тщателен по рисунку и светотеневой моделировке, но сдержан по цветовой гамме. Художественный язык соответствовал образу разночинца-демократа, который был нередким героем портретов мастера. Таковы “Автопортрет” художника (1867) и “Портрет агронома Вьюнникова” (1868). В 1863 — 1868 годах Крамской преподавал в Рисовальной школе Общества поощрения художников.

 «Портрет старого крестьянина»

 

Однако с течением времени “Артель” стала мало-помалу отходить в своей деятельности от заявленных при ее зарождении высоких нравственных принципов, и Крамской покинул ее, увлеченный новой идеей — созданием товарищества Передвижных художественных выставок. Он принял участие в разработке устава “Товарищества” и сразу сделался не только одним из самых деятельных и авторитетных членов правления, но и идеологом Товарищества, защищавшим и обосновывавшим основные позиции. От других предводителей Товарищества его выгодно отличала самостоятельность мировоззрения, редкая широта взглядов, чуткость ко всему новому в художественном процессе и нетерпимость ко всякому догматизму.

 «Портрет Софьи Ивановны Крамской»

 

На первой выставке Товарищества экспонировались “Портрет Ф. А. Васильева” и “Портрет М. М. Антокольского”. Через год была показана картина “Христос в пустыне”, замысел которой вынашивался несколько лет. По словам Крамского, “и у прежних художников Библия, Евангелие и мифология служили только предлогом к выражению совершенно современных им страстей и мыслей”. Сам он, подобно Ге и Поленову, в образе Христа выразил идеал человека, исполненного высоких духовных помыслов, готовящего себя к самопожертвованию. Художнику удалось здесь убедительно высказаться об очень важной для русской интеллигенции проблеме нравственного выбора, которая встает перед каждым, понимающим свою ответственность за судьбы мира, и эта довольно скромная по живописи картина вошла в историю отечественного искусства.

 «Портрет императрицы Марии Федоровны»

 

К теме Христа художник неоднократно возвращался. Поражением закончилась работа над оригинально задуманной большой картиной “Хохот (“Радуйся, царю иудейский”)” (1877 — 1882), изображающей издевательство толпы над Иисусом Христом. Художник самоотверженно трудился над нею по десять-двенадцать часов в сутки, но так и не закончил, сам трезво оценив свое бессилие. Собирая для нее материал, Крамской побывал в Италии (1876). Выезжал он в Европу и в последующие годы.  

  

 «Букет цветов. Флоксы»

 

 «Портрет Сони Крамской, дочери художника»

 

 «Лесная тропинка»

  

 Поэт Аполлон Николаевич Майков. 1883.

 

 «Портрет певицы Елизаветы Андреевны Лавровской, на эстраде в Дворянском собрании»

 

 «Портрет художника Н.А.Кошелева»

 

«Портрет художника Федора Александровича Васильева»

 

 «Семья художника»

 

 «Русский монах в созерцании»

 

 «Хохот. «Радуйся, царю иудейский»»

 

 «Созерцатель»

  

 Христос в пустыне.1872

 

 «Сомнамбула»

 

 Русалки.  (Майская ночь) 1871

 

 «За чтением. Портрет Софьи Николаевны Крамской»

 

 «Крестьянин с уздечкой. Мина Моисеев»

 

 «Императрица Мария Федоровна, супруга императора Александра III»

 

 «Мельник»

 

 «Лунная ночь»

 

 «Девушка с распущенной косой»

 

 «Женский портрет»

 

 «Женский портрет»

 

 «Женский портрет»

 

 «Женский портрет»

 

 «Девочка в глубой шали»

 

 «Молитва Моисея после перехода израильтян через Черное море»

 

 «Портрет Николая Крамского, сына художника»

 

 «Портрет Александра III»

 

 Портрет Сергея Крамского, сына художника. 1883

 

 

 Портрет Ольги Афанасьевны Рафтопуло. 1884

 

 Неутешное горе. 1884

 

 Оскорбленный еврейский мальчик. 1874

 

 Неизвестная. 1883

 

 Портрет Варвары Кирилловны Лемох в детстве. 1882

 

«Портрет художника Ильи Ефимовича Репина»

 

 «Портрет украинского писателя и художника Тараса Григорьевича Шевченко»

 

 «Портрет актера Василия Васильевича Самойлова»

 

 «Портрет П.А.Валуева»

 

 «Женский портрет»

 

 «Автопортрет»

 

 «Портрет художника Шишкина»

 

 «Портрет дамы»

 

 «Портрет астронома О.В.Струве, директора Пулковской обсерватории»

 

 «Портрет П.И.Мельникова»

 

 «Пасечник»

 

 «Н.А.Кошелев. Урок музыки»

 

 Крамской, пишущий портрет своей дочери, Софьи Ивановны Крамской, в замужестве Юнкер. 1884

 

 Женский портрет. 1884

 

 Актер Александр Павлович Ленский в роли Петруччио в комедии Шекспира Укрощение строптивой. 1883

 

Читайте на 123ru.net