Как лоскутное шитье стало в России настоящим искусством (ФОТО)
Поколения рукодельниц использовали оставшиеся кусочки ткани для создания новых вещей. У многих эта простая рутинная работа превратилась в создание настоящих шедевров.
В последние годы самые различные виды хендмейда становятся все более популярным хобби. А среди рукодельниц по всему миру распространился «квилт» - изготовление стеганых тканей с разнообразными рисунками и орнаментами.
![](http://mtdata.ru/u14/photo9D31/20466223035-0/original.jpg#20466223035)
Кусочки ткани нашивают на уже готовую нетканую подложку (например, из ваты) или соединяют друг с другом. Одна из техник такого процесса - лоскутное шитье, еще с XIX века была очень популярна в России.
Старинное мастерство
На Руси всегда бережно относились к тканям. В каждом доме была своя прялка: домотканые полотна ценились очень высоко, а мастерство рукодельницы было одним из козырей при поиске жениха. Девушки сами шили себе и платья, и приданое - одеяла на свадьбу или на рождение ребенка.
![](http://mtdata.ru/u14/photoE913/20689295884-0/original.jpg#20689295884)
От домотканых полотен лишних кусочков почти оставалось - их чаще делали четко нужного размера. Любые же остатки или части испорченных вещей, уже не пригодных для носки, применялись для ремонта другой одежды и заплаток. Ничего не выбрасывали!
![](http://mtdata.ru/u14/photo2D9D/20912368733-0/original.jpg#20912368733)
Традиции лоскутного шитья стали складываться в России в XIX веке, когда появилось множество швейных фабрик, и распространились фабричные ситцевые ткани с ярким набивным рисунком. Крестьянки стали носить платья из дешевых и пестрых хлопчатобумажных тканей, а когда те приходили в негодность, им давали вторую жизнь. Большие куски перешивали на платья и другую одежду, а обрезы стали бережно собирать и сшивать в лоскутные одеяла, коврики, салфетки.
В середине XIX века писатель Владимир Соллогуб описывал, что в крестьянской избе за русской печью стояла кровать, покрытая «одеялом, сшитым из разных ситцевых лоскутков».
![](http://mtdata.ru/u14/photo3EB2/20135441582-0/original.jpg#20135441582)
В каждой местности и области на протяжении веков формировались свои приемы, формы и образы в декоративно-прикладном искусстве (даже резные наличники окон везде были разными). Самобытные и неповторимые паттерны передавались из поколения в поколение, она повлияли и на рукоделие.
«В формировании художественных принципов и приемов создания орнаментальных лоскутных композиций мастерицам помогал многовековой опыт работы над крестьянским костюмом», - считают эксперты Отдела народного искусства Государственного Русского музея. В народных одеждах было принято соединять фактуры, ткани, узоры, русский наряд часто был сложносоставной и с обилием декоративных элементов, в том числе кружевных и тканых вставок, шелковых лент и цветных тесемок.
![](http://mtdata.ru/u14/photo960A/20358514431-0/original.jpg#20358514431)
Большинство предметов лоскутного шитья собирались из треугольных или квадратных кусочков примерно одного размера, сшитых в разных последовательностях - по квадрату, кругу, узором или зигзагом.
![](http://mtdata.ru/u14/photo25E5/20581587280-0/original.jpg#20581587280)
Настоящим же искусством лоскутное шитье стало в конце XIX века. До наших дней сохранились текстильные панно 1890-х годов, сделанные в Казани. Они составлены из сотен миниатюрных деталей, сшитых вручную: квадратов, ромбов, треугольников из фабричных тканей, сложенных в единую масштабную композицию. Это уже не просто сшитые кусочки, но сложнейшая мозаика с узорами.
Советский взгляд
Заинтересовались техникой народного коллажа, как и лубком, художники авангарда. Они обыгрывали народное творчество в самых разных формах, лоскутную геометрию можно встретить и в супрематизме Малевича.
![](http://mtdata.ru/u14/photoE7F8/20804660129-0/original.jpg#20804660129)
А также в его эскизах костюмов к футуристической опере «Победа над солнцем».
![](http://mtdata.ru/u14/photo0661/20027732978-0/original.jpg#20027732978)
Художница Варвара Степанова в начале XX века придумывала узоры для тканей, многие из которых напоминают лоскутные паттерны.
![](http://mtdata.ru/u14/photo2F18/20250805827-0/original.jpg#20250805827)
В советское время в малых городах и селах активно занимались лоскутным шитьем на досуге. Во время Второй мировой войны это стало не простым хобби, а серьезной необходимостью - лоскутные одеяла служили действительно для тепла, а не как элемент декора. Позже во время серьезного дефицита, советские хозяйки вновь стали сами шить одежду и предметы домашнего обихода. У многих были свои швейные машинки.
![](http://mtdata.ru/u14/photo622E/20473878676-0/original.jpg#20473878676)
До сих пор многие в России могут помнить, как их мамы и бабушки занимались рукоделием: вышивали из бисера, вязали, шили одежду или постельное белье - и конечно, использовали остатки тканей, сшивая разрозненные лоскуты в новое и всегда разное полотно.
![](http://mtdata.ru/u14/photo2C0F/20696951525-0/original.jpg#20696951525)
Лоскутным шитьем занимались девочки на уроках труда в школах, как в советское время, так в современной России.
![](http://mtdata.ru/u14/photo5AA2/20920024374-0/original.jpg#20920024374)
Лоскутное шитье не перестало быть популярным в России и сегодня. При обилии самых разных готовых тканей и одежд, уже нет острой необходимости в самостоятельном шитье, как это было в СССР.
![](http://mtdata.ru/u14/photo237F/20143097223-0/original.jpg#20143097223)
По всей России появляются сообщества любителей «пэчворка», как еще называют лоскутное шитье. Мастера продают свое творчество перед интернет, а также устраивают курсы и школы, делясь секретами и творческим почерком. В стиле пэчворка делается и одежда, и игрушки, обшивки к предметам интерьера.
![](http://mtdata.ru/u14/photoDF5F/20366170072-0/original.jpg#20366170072)
А например, в текстильной столице, городе Иваново, где был эпицентр ситцевой промышленности, устраивают фестиваль «Лоскутная мозаика России».
Выставка «Русское лоскутное шитье» проходит в Русском музее Санкт-Петербурга до 13 сентября 2022 года