Лидер группы «Звери» на РСН: В России 70% украинских исполнителей
Д. НАДИНА: Это программа «Творцы», Дарья Надина в студии. Как правило, мы начинаем с политических событий, никуда не деться, но сегодня повод есть творческий. У группы «Звери» вышел новый альбом под названием «Страха нет». И у нас в студии сегодня Рома Зверь, лидер группы, солист. Здравствуйте, Роман. Р. БИЛЫК: Здравствуйте. Д. НАДИНА: Это седьмой альбом, правильно? Р. БИЛЫК: Кажется, да. Я не держу в голове такую информацию – если написано седьмой, значит, седьмой. Д. НАДИНА: А я думала, что альбомы как дети. Р. БИЛЫК: Да, но дети вырастают, ты начинаешь выращивать и заботиться о других детях. Когда выходит альбом, официальный релиз пластинки, ты об этом альбоме не задумываешься, не переживаешь о нём. Поэтому я выпускаю пластинку, думая уже о другой. Д. НАДИНА: Я послушала почти все композиции с нового альбома. Мысль, которая меня не покидала – что последние Ваши песни не такие жёсткие по сравнению с теми, которые были в самом начале. Вначале было многих въедающихся в сознание песен с мощными битами, которые крутятся у тебя в голове. Я сразу вспомнила про «Дожди-пистолеты», шлягер, про «Трамвай». А все композиции последних лет более лёгкие и романтичные. Я правильно говорю или у Вас другое представление? Р. БИЛЫК: Если Вы говорите об альбоме «Страха нет», то он лёгкий, ироничный, немного хулиганский, слегка расхлябанный, весёлый, и воспринимать его всерьёз, копаться, искать глубокие смыслы не стоит. Это можно сделать с предыдущим альбомом «Один на один», где песни гораздо глубже, там больше лирики, смысла, копания в себе, там нет весёлых песен, они тяжёлые, как «Трамвай», «Дожди-пистолеты». Идея нового альбома как раз была в том, чтобы отойти от этой лирики, груза, дать людям и себе немного повеселиться, подурачиться. Д. НАДИНА: Учитывая экономическую ситуацию и ситуацию в мире, это немного странно, потому что наоборот, всё нагнетается, люди становятся более депрессивными. Р. БИЛЫК: Нельзя же находиться в одном состоянии очень долго. Если ты находишься в одном состоянии крайне долго, живёшь с одними и теми же мыслями, задачами, проблемами, радостями, значит, ты болеешь – это моё мнение, значит у тебя патология. Я всё время меняюсь, и рад этому. Мне приятно меняться, приятно делать одно, а потом другое, пробовать разное, и я не собираюсь находиться в одном состоянии. Просто подобрались такие песни, они уже были пару лет назад, некоторые из них вообще были написаны 10 лет назад в черновиках, но до этих треков не доходили руки и голова. Пришло время, когда захотелось выпустить бодрую, весёлую, позитивную пластинку, просто была у меня лично такая необходимость. Д. НАДИНА: Когда я слушаю музыку, то начинаю представлять, для кого она написана, на кого ориентируется музыкант, когда её пишет, кому она может понравиться. Вы довольно давно занимаетесь музыкой, и Ваши первые поклонницы, как я выяснила, разговаривая с коллегами в редакции, уже успели вырасти, родить детей, развестись. А композиции-то очень многие по-прежнему лёгкие, про любовь, про романтику – это уже для нового поколения или тех девочек, которые уже нарожали детей? Р. БИЛЫК: Трудно сказать. Первая волна наших поклонников давно выросла, часть из них придерживается старой классики от «Зверей» и не воспринимают ничего нового, они немного застряли в прошлом. Отчасти наша старая армия продолжает путь вместе с нами, развивается, слушает, пробует что-то новое. Я и за тех, и за других, но мне интересно развиваться, делать что-то новое, потому что не могу стоять на месте и пытаться попасть туда, остаться там, сделать что-то похожее, чтобы говорили, что это именно те «Звери». Или говорят: «Звери» уже не те, я помню вот те времена, это было хорошо. Это частная история каждого человека. Д. НАДИНА: А для кого Вы пишете? Вы знаете Вашу аудиторию, кто Ваши слушатели? Р. БИЛЫК: Нет. Д. НАДИНА: Вы активно развиваетесь в соцсетях, ведёте Instagram группы, также страницу «ВКонтакте», аккаунты популярны, там много людей. Кто чаще всего к вам заходит, кто тот человек, у которого в ушах играет Ваша музыка, как Вы его себе представляете? Р. БИЛЫК: Да не важно, кто. Наверное, они похожи на меня, если слушают то, что я делаю, что мне интересно и что меня волнует. Д. НАДИНА: А сами Вы какую музыку слушаете? Р. БИЛЫК: Разную. Д. НАДИНА: А сегодня, когда ехали сюда, что было в плеере? Р. БИЛЫК: Я ничего не слушал сегодня. Д. НАДИНА: А вчера? Р. БИЛЫК: Вчера слушал зарисовки, черновики новых песен. Д. НАДИНА: Себя? Р. БИЛЫК: Да. Д. НАДИНА: Я испугалась, что Вы из тех людей, кто смотрят фильмы со своим участием, слушают собственные песни. Р. БИЛЫК: Нет, я слушаю свои песни только при работе, когда создаю их. Потом конечный материал я уже не слушаю. Д. НАДИНА: Был небольшой скандал в прошлом году с Вашей песней «Южная ночь», которую использовали в трейлере к фильму «Выпускной». Честно говоря, я его не смотрела, но знаю, что это лёгкая комедия, которой занимался Светлаков и кто-то ещё. В итоге Вам даже пришлось с ними судиться из-за того, что Вы были против использования своей песни. Я нашла Ваше интервью, где Вы очень нелестно высказывались об этой картине, говорили, что сами занимаетесь режиссурой, употребляли такое выражение как «говнофильм». Р. БИЛЫК: Вполне возможно, это эмоции. Часто создатели кино обращаются, чтобы использовать музыку группы. Я все предложения рассматриваю лично, и если мне нравится фильм, то отдаю музыку. А если не нравится, то я против. В данном случае произошла такая ситуация, когда люди попросили песню для использования в рекламе, а я посмотрел куски этого фильма и мне жутко не понравилось. На мой взгляд, очень плохо. Я не хотел бы, чтобы моя песня там звучала. Я достаточно вежливо отказал, сказал, что не вижу там своей песни, и что мне бы не хотелось, чтобы она звучала в этом фильме. Мою просьбу проигнорировали, поэтому от меня последовали такие высказывания и судебное разбирательство. Очень обидно, когда у тебя спрашивают, можно ли, ты говоришь: нельзя, а они отвечают: да и пошёл ты, плевать я хотел на твоё нельзя, сделаю, как мне угодно. Тогда зачем нужно было обращаться ко мне? Д. НАДИНА: А как провести параллель: хороший фильм или говнофильм? Р. БИЛЫК: У всех есть вкус, а у кого нет, тот не может оценивать, и не надо ему. Д. НАДИНА: Вкус не у всех есть. Но есть какие-то маркеры? Р. БИЛЫК: Если вы находитесь в этой сфере, значит, у вас должен быть вкус, образование, понятие о том, что есть мировая история кинематографа, есть классика, жанры, законы написания сценариев, законы кино, что режиссёр вкладывает в фильм. Зрителя очень тяжело обмануть, как и слушателя: если ты искренне общаешься с людьми, то всё будет нормально, а если врёшь и пытаешься заработать денег популистскими методами, очень пошлыми, шутками ниже пояса, нажимая на низменные чувства людей, это неприятно и очень легко отличить. Д. НАДИНА: В Вашем клипе, который был презентован несколько дней назад, вручают «Оскар» девушке, которая исполняет главную роль в этом клипе. Ведь большинство комедий, лёгких, незамысловатых фильмов, как раз подпадают под определение говнофильма, нажимают на самые низменные и чувствительные человеческие кнопки, и правду довольно сложно понять. А какое кино достойно того, чтобы его смотреть и того, чтобы там появлялись Ваши песни? Р. БИЛЫК: Это дело каждого человека. Д. НАДИНА: Но Вы же решаете, какие песни отдавать. Р. БИЛЫК: Люди обращаются с просьбой: хотим эту песню использовать для кино или этот кусочек для рекламы, или отдать студенту на дипломную работу песню. Мне всё равно, я просто хочу, чтобы моя музыка звучала в произведениях, которые меня устраивают и за которые мне не будет стыдно – это просто мой вкус. Я могу и бесплатно отдать, если мне нравится, как там живёт песня, как звучит музыка. Дело не в деньгах, а в том, за что я отвечаю. Потом мои поклонники и я будем чувствовать себя плохо. Они посмотрят, скажут: что за фильм, почему звучит ваша музыка, как Вы её отдали? Д. НАДИНА: Вы отдавали свои песни Гай Германике в сериал «Краткий курс счастливой жизни», в других её картинах тоже использовались Ваши произведения. Она играла роль в одном из Ваших клипов, у Вас довольно дружеские отношения? Р. БИЛЫК: Да, но это не игровой клип. Мы летом отдыхали в Питере, и решили снять видео с друзьями. Д. НАДИНА: Очевидно, что Вы с уважением относитесь к тому, что она делает. Р. БИЛЫК: Мы давно дружим. Д. НАДИНА: Кто ещё Вам нравится из российских режиссёров? Р. БИЛЫК: Лет 10-15 назад Тимур Бекмамбетов, когда они начинали все вместе, когда снимались «Дозоры», он делал хорошие фильмы. Но потом он ушёл в продюсирование и сейчас, как режиссёр, мало снимает. Но за это время появился Саша Войтинский, который снимает очень хорошее подростковое фэнтези-кино. Если бы была «Центральная киностудия имени М. Горького» была ещё жива, то Сашу можно было сделать её директором, и он хорошо справился бы с этой задачей. У него хорошо получается снимать детское, юношеское доброе, сказочное кино без пошлости. Д. НАДИНА: Мне кажется, Вы предвзяты, Вы с ним работаете много лет. Р. БИЛЫК: Когда он начинал снимать первые фильмы, я его ругал. У нас отношения настолько дружественные и тёплые, что моя критика для него самая жёсткая, а его критика – самая жёсткая для меня, поэтому тут всё честно. А последние пару лет я очень рад за Сашу, он нашёл себя в этой профессии, и пока чувствует себя неплохо. Д. НАДИНА: А Звягинцев? Р. БИЛЫК: Он мне нравится, но это классика-классика, на мой взгляд: вроде бы ничего сложного, но снять такое кино, выразить свою мысль, преподать таким образом дорогого стоит. И такие режиссёры – редкость, хорошо, что у нас есть Звягинцев, мне нравятся его фильмы. Фильм Сигарева «Страна Оз» мне понравился. Д. НАДИНА: Его очень много ругали в сетях, причём оценки были диаметрально противоположными. Р. БИЛЫК: Да, кто-то говорит чернуха, а кто-то – что это здравое, серьёзная, реальная комедия о сегодняшнем дне, и я тоже так считаю, мне фильм понравился. Кто-то говорят: фу, опять, что ж такое, зачем так грубо, но просто так есть. Д. НАДИНА: Вы много раз в интервью говорили, что хотите тоже снять фильм. Р. БИЛЫК: Я бы хотел, но у меня нет такой задачи, я не режиссёр, но и не музыкант, если честно, по большому-то счёту. Д. НАДИНА: Вы весьма высокомерно говорите об этом, презентуя седьмой по счёту альбом. Р. БИЛЫК: Если в классическом понимании, то я не музыкант. Образования музыкального у меня нет, на гитаре я бренчу, мне сказал об этом наш гитарист. Играю очень просто, сложных партий нет. Музыкантом я себя назвать в классическом смысле не могу. И к музыке я тоже отношусь не стандартно, не как музыкант. Музыканты живут в мире музыки, им кажется, что музыка, которую они играют, ноты, звуки очень важны, допустим, в аранжировке. Я так не считаю, у меня другой подход к музыке, поэтому я так и говорю. Для меня музыки не существует, у меня есть задача: краска, форма и всё. Для меня нот как таковых, мелодии, гармонии не существует. У меня первоначально слово, текст, которому подчиняется всё остальное. Если будет до, ре, ми, фа, соль, или соль, фа, до – тоже хорошо, главное – отразить смысл, идею и настроение песни. Д. НАДИНА: Какую свою песню Вы считаете лучшей? Р. БИЛЫК: Я не знаю, не могу выделить. Д. НАДИНА: Представьте, что Вы в баре за границей познакомились с иностранцем и говорите ему о том, чем занимаетесь, а он просит поставить Вашу песню – что бы за произведение это было? Р. БИЛЫК: Не знаю. Наверное, это несколько песен. Д. НАДИНА: Какие? Р. БИЛЫК: Я бы поставил «Трамвай», «Фабрику грёз», если говорить о новом альбоме, то «Снегурочку», «Муху». Да, в принципе, любую песню из нового альбома, потому что они свежи и ещё мне нравятся. Д. НАДИНА: Первые две из первых альбомов, это было больше 10 лет назад. Р. БИЛЫК: Могу «Один на один» из предыдущего. Д. НАДИНА: Мне было важно услышать, что Вы первым назовёте. И Вы назвали две песни, которые были написаны больше 10 лет назад. Значит ли это, что лучший материал, в который Вы вложили всю свою душу, был написан, а сейчас ждёте нового толчка? Р. БИЛЫК: Нет, Вы спросили, я начал перечислять. Из любой пластинки я могу выбрать три песни, которые мне не стыдно будет поставить – неважно, 10 лет назад она написана или год назад. Д. НАДИНА: Вопрос ещё в любви к песне. Р. БИЛЫК: У меня, как у человека, есть отношение к каждой песне и что-то связано с ней, только поэтому я назвал те песни. Д. НАДИНА: Интересно. Вы сами режиссируете свои клипы? Последние два, насколько я понимаю, и некоторые другие тоже? Р. БИЛЫК: И некоторые другие тоже. Мы вместе работали с Сашей (?), когда писали сценарий, сидели, выдумывали. Д. НАДИНА: Вы много говорили в прежних интервью, что хотите снять фильм, но аккумулировали внимание на клипах. Значит ли это, что Вы отказались от своих давних мечтаний, фантазий, может, кино перестало Вас интересовать? Р. БИЛЫК: Нет, меня это интересует. Кино немного отличается от музыки, кино – это коллективное творчество, где работают на площадке все: начиная от гримёра, постановщика, гафера, художника, оператора, актёров. Это огромная команда, которая работает вместе, и она должна верить в то, что делается на площадке. Если этого нет – кино не получится. В музыке другая ситуация: я могу один, без музыкантов, сесть в студии, и при помощи музыкальной программы, редактора, записать песню до финальной стадии за три часа, здесь мне никто не нужен. Кино – это сложный процесс. Если бы можно было снимать кино в одиночку, некоторые так делают, есть авторское кино, конечно же, оно не коммерческое, но я так не могу. Чтобы снять кино, должна быть уверенность в команде, вера в то, что ты делаешь и сценарий настолько крут, чтобы ты сказал, что обязательно это снимешь и сделаешь. Пока у меня такого нет: ни сценария, ни команды. Хотя команда подбирается потихонечку, я уже выбираю, дримтим практически готов, теперь нужно найти или написать хороший сценарий в соавторстве с кем-то, найти финансирование. Д. НАДИНА: Мы уже полчаса говорим о музыке, я предлагаю послушать небольшой фрагмент песни «Муха». Вы чувствуете себя руководителем группы? Как бы вы вообще охарактеризовали свою роль в этом коллективе? Р. БИЛЫК: Руководитель – можно назвать и так. Д. НАДИНА: При этом Вы со своей командой работаете все последние годы. У Вас менялись участники? Р. БИЛЫК: Лет восемь назад менялся состав коллектива. Д. НАДИНА: А с тех пор вы вместе? Р. БИЛЫК: Да. Д. НАДИНА: Наверное, тяжело постоянно путешествовать вместе, как можно друг друга терпеть так долго? Р. БИЛЫК: Любовь к музыке, может, к путешествиям нас объединяет, но что-то, наверное, объединяет. Очень тяжело, и дело, наверное, не в профессиональных музыкальных качествах, а просто в отношениях, характере человека. С годами, если честно, тяжелее немного, потому что кто-то развивается, движется дальше, а кто-то останавливается на месте, и это всё вместе может не работать, шестерёнки не склеиваться. Д. НАДИНА: А побочные проекты у них есть? Р. БИЛЫК: Творческие или бизнес? Д. НАДИНА: И те, и те. Р. БИЛЫК: Я не слышал. Д. НАДИНА: Может, Вы им запрещаете? Р. БИЛЫК: Я ничего никому не запрещаю, наоборот, только за проекты, где ребята будут участвовать. Я вообще никогда ничего не запрещал в коллективе: чем больше инициативы, тем лучше. Но инициативы крайне мало. Д. НАДИНА: Вы похожи на очень серьёзного человека. Р. БИЛЫК: Похож? Отлично, я хорошо маскируюсь. Д. НАДИНА: У Вас сейчас продолжается тур? Р. БИЛЫК: Да. Мы ещё доигрываем старую программу, а тур с нового альбома начнётся с 24 числа с Москвы. Д. НАДИНА: А сколько там городов? Р. БИЛЫК: Не знаю, достаточно. У нас принципиально новой будет шоу-программа, новая сценография, новый свет, всё будет очень красиво. Мы сейчас репетируем эту программу, готовимся к ней. Д. НАДИНА: Это не концерт на стадионе? Р. БИЛЫК: И концерт на стадионе, и концерт в небольшом городе. Просто будет трансформироваться сцена и оборудование в зависимости от размера площадки. Но всё это будет выглядеть примерно одинаково, в одной концепции. Мы так раньше не работали, и сейчас над этим трудимся. Мы работали без какого-то определённого тайм-кода, без режиссуры, просто играли, я писал список песен перед концертом, которые хочу играть. Сейчас мы будем в жёстких рамках тайм-кодов, на которых будут завязаны и звук и свет. Попробуем, посмотрим. Д. НАДИНА: Вам не надоело ездить? Р. БИЛЫК: Я люблю путешествовать. Д. НАДИНА: Путешествия – это одно, а туры – другое. Иногда не очень хорошие гостиницы, сервис, дорога, усталость, которая накапливается. С годами снова через всё это проходить не надоело? Р. БИЛЫК: Нет, стало немного тяжелее. Д. НАДИНА: Возраст. Р. БИЛЫК: Наверное, возраст и бурная гастрольная деятельность 15-летней давности дают о себе знать. А в целом нет, я просто люблю путешествовать, и гастроли совпадают с моими планами на путешествия, меня не ломает, если я приезжаю в грязную Индию или Таиланд, что там плохие гостиницы или еда. Д. НАДИНА: Там запахи главная проблема. Р. БИЛЫК: То же самое можем наблюдать в небольших российских городах. Для нас это не проблема, я могу жить в разных условиях, я неприхотлив: горячая вода есть – и хорошо. Д. НАДИНА: Наверняка, первые гастроли, первые путешествия – это рок-н-ролльный образ жизни, а сейчас как? Приезжаете, отыгрываете концерт, каждый расходится по своей комнате и читает на ночь Бодлера, выпиваете горячее, ложитесь спать? Р. БИЛЫК: Примерно так. Д. НАДИНА: А безумства, о которых мечтают молодые? Р. БИЛЫК: Нет здоровья на безумства, большинство уже с большими семьями. Д. НАДИНА: Даже телевизоры не выбрасываете из окон? Р. БИЛЫК: Телевизор из окна мы ни разу не выбрасывали. Один раз хотели, но была решётка на балконе. Д. НАДИНА: Всё впустую. Р. БИЛЫК: Это мифы, сказочки, байки о гастрольной жизни. Что-то есть, бывает всякое, да и сейчас происходят некоторые такие вещи, но они более цивилизованные, комфортные, удобные. Д. НАДИНА: Что Вы имеете в виду? Р. БИЛЫК: Даже ужин или игра, просмотр чего либо, общение с кем-либо – происходит всё в более спокойных тонах. Д. НАДИНА: И всё это вместо драк, битья посуды и кучи пустых бутылок из-под спиртного? Как Вы могли отказаться от таких удовольствий в пользу цивилизации и комфорта? Р. БИЛЫК: Я не думаю, что это удовольствия. Д. НАДИНА: Я иронизирую. Р. БИЛЫК: Лет 15 назад это было удовольствием. Если бы оно было таковым сейчас, было бы странно. Д. НАДИНА: Я не могу обойти тему кризиса и проблем в экономике, которые часто музыкантов касаются: меньше гастролей, меньше корпоративов – Вы почувствовали это на себе? Р. БИЛЫК: Мы нет. Просто есть ряд групп, которые постоянно гастролируют по стране, и кризис, может, как-то влияет, но не настолько, чтобы это было заметно. Как другие группы живут, я не знаю, наверное, как-то выживают, находят пути для заработка, я не в курсе. Могу отвечать за ряд групп, которые всегда будут гастролировать, потому что они очень профессионально работают, с любовью, и у них всё всегда будет хорошо, несмотря на кризис. Когда случается кризис в стране, людям, наоборот, хочется больше отдохнуть, получить позитивные эмоции. На концертной деятельности это практически не сказывается. Д. НАДИНА: А цены на билеты изменились? Р. БИЛЫК: Нет, мы не поднимаем цены на билеты, потому что понимаем, что в некоторых регионах выше этой цены делать бессмысленно. Д. НАДИНА: А какая у Вас средняя цена на билет? Р. БИЛЫК: У нас средняя цена – 1200 рублей. Д. НАДИНА: Это вполне бюджетно, можно себе позволить. Р. БИЛЫК: Это не 2500 и не 3000, как у некоторых. Д. НАДИНА: Бывает и побольше, особенно если речь идёт о западных музыкантах. Р. БИЛЫК: Даже о российских иногда. Д. НАДИНА: У некоторых музыкантов очень много блёсток на костюмах, за которых нужно платить. Р. БИЛЫК: А блёстки итальянские, за евро. Д. НАДИНА: У обывателей часто складывается представление, что основной заработок музыкантов – чёс по стране. В последние годы ситуация изменилась или гастроли по-прежнему главная статья доходов? Р. БИЛЫК: Нет, примерно также и осталось. Появился новый небольшой доход – продажа музыки на интернет-платформах. Д. НАДИНА: iTunes? Р. БИЛЫК: Да, Google Play. Даже появился слой артистов, заточенных под эти платформы, которые штампуют песни одну за другой, зарабатывая таким образом и не гастролируя. Но гастроли всё-таки – это основная часть доходов артистов до сих пор, полагаю, процентов 80 на 20. Д. НАДИНА: Как у Вас строятся отношения с музыкальными каналами? В одном интервью Вы говорили, что 10 лет назад рупором для групп были музыкальные каналы, а сейчас время интернета, соцсетей. Каналы уже, правда, ничего не решают и никак не влияют на музыкантов? Р. БИЛЫК: Мне кажется, да. Д. НАДИНА: Но при этом Ваши клипы постоянно можно увидеть на «Муз-ТВ», Вы получаете награды. Р. БИЛЫК: Нас приглашают, надо прийти получить, иначе будет некрасиво, некультурно. Д. НАДИНА: А клипы Вы снимаете для интернета? Р. БИЛЫК: Мы снимаем их для себя и для поклонников. А будут люди смотреть по телевизору, интернету, с помощью телефона друга – не важно. Я говорил о том, что 10-15 лет назад не было такого количества социальных сетей, YouTube, и люди смотрели клипы на музыкальных телеканалах. С приходом YouTube и открытого доступа практически ко всему, человеку некомфортно сидеть перед телевизором и ждать, пока покажут новый клип. Раньше люди по полдня сидели и ждали клип! Д. НАДИНА: Вы не ностальгируете по тем временам? Р. БИЛЫК: Нет, да Вы что, я вообще по прошлому не ностальгирую. Полдня сидеть, чтобы увидеть клип – это жесть. Д. НАДИНА: Но в этом есть что-то. Я сама любила сидеть перед телевизором и ждать песню любимой группы. Р. БИЛЫК: Я тоже любил на карандаше кассету перекручивать. Д. НАДИНА: Любимое занятие. Р. БИЛЫК: Сейчас мы не можем это делать. Д. НАДИНА: А жаль. Кстати, некоторые до сих пор выпускают альбомы на кассетах. Р. БИЛЫК: Бабинники сейчас начнут выпускать, я тут новость видел. Д. НАДИНА: Некоторые музыканты, правда, выпускают альбомы на кассетах, недавно нашла такие варианты, очень удивилась, а кто-то – на виниле. Мне кажется, люди перестали ориентироваться на диски. Вы в пользу чего делаете выбор? Р. БИЛЫК: Мы диски издаём, хотя предыдущий альбом «Один на один» не делали в таком варианте, наши поклонники были в печали, просили выпустить хотя бы небольшой тираж. Д. НАДИНА: На память, пощупать? Р. БИЛЫК: Да, тактильное общение с музыкой у людей присутствует. Я тоже за такое общение, хочется что-то подержать в руках, не важно, кассета это, пластинка или диск. Д. НАДИНА: На виниле не выпускаете? Р. БИЛЫК: Нет. Нас не первый год приглашают, предлагают выпустить что-то на виниле. У меня в детстве был проигрыватель, пластинки, и я как-то не вижу свою музыку на таких носителях. Есть прямо какое-то отторжение, я ни одного альбома, ни одной песни не выпускал на виниле. Мне говорят, чего ты, выпусти, денег заработаешь, но дело не в деньгах, а в моём отношении. Д. НАДИНА: Многие любят. Р. БИЛЫК: Я понимаю. Понятно, что это любители послушать музыку на пластиночках через колоночки – почему бы и нет, но вот у меня как-то не сложилось с винилом. Д. НАДИНА: Вернёмся к клипам. Вы говорите, что снимаете просто для поклонников, но это тоже затратно: надо придумать, купить костюмы, срежиссировать. Вам не лень всем этим заниматься? Р. БИЛЫК: Слово лень здесь не может быть употреблено, оно не подходящее. Меня лень бывает вынудить и заставить, вытащить на работу, потому что одному тяжело, и я всё время пугаюсь, когда начинаю придумывать сценарий, сразу думаю: «Блин, кто же мне поможет, я один не справлюсь». Одному крайне тяжело и писать, и сниматься, и инвестировать, и продюсировать. Ты всё это делаешь, а когда делаешь один, просто опускаются руки. Мне не хочется этим заниматься, потому что тяжело, это огромный объём. Музыкой мне легко заниматься, никто не нужен, а тут нужна команда. Благо сейчас есть человек, который меня поднимает, помогает и ведёт за ручку. Д. НАДИНА: Кто? Р. БИЛЫК: Директор и второй режиссёр – Надя Илюкевич, она молодец, если бы не она, может, некоторые работы и не снял. Чувство, что не справлюсь, некогда, никто не поможет – а тут Надя раз, за шкирку, сама всё сделала, написала, предложила, вот актёры, вот кастинг, вот павильоны, операторы. Д. НАДИНА: Женский крест – тащить мужчин, приходится. Р. БИЛЫК: А так-то лени не может быть. Когда ты увлечённо и без оглядки работаешь, лень – слово не подходящее. Д. НАДИНА: Вы не хотите что-то потяжелее написать? Вас всегда презентуют как рок-группу. Р. БИЛЫК: Да Вы послушайте звук – куда мощнее? Наш предыдущий альбом люди просили пересвести, так как он был перекомпрессирован, его было тяжело слушать в наушниках. Послушайте звук! Д. НАДИНА: Может, у меня уши испорченные? Р. БИЛЫК: Там и так всё рычит, звенит. Дальше-то некуда, куда ещё живее? Ну, не Rammstein же нам играть. Д. НАДИНА: А если говорить про темы. Все меняются с годами, у вас двое детей, Вы не хотите пересмотреть тематическую подборку? Может, записать альбом для детей. Р. БИЛЫК: Я думаю сейчас об этом, дети диктуют новые правила, новые желания. Вполне возможно. Я сейчас со старшей дочерью на студии пишу её голос, она поёт песенки, начиная от The Beatles и заканчивая хоровыми народными «Ой, вы ветры, ветерочки», пытаюсь сделать небольшие аранжировочки, и таким образом знакомлю её с музыкой, производством, продакшеном. В хоре-то она просто поёт какую-то партию, на фортепиано играет, а так, чтобы показать, как может складываться музыка, из чего она состоит, как это делается, она не знает, и ей очень интересно, мы работаем над этим. Вполне возможно, я что-нибудь и сделаю в этом ракурсе. Д. НАДИНА: За границу ездите на гастроли? Р. БИЛЫК: Да. Д. НАДИНА: А куда? Р. БИЛЫК: Европа, Штаты. Д. НАДИНА: А страны СНГ? Р. БИЛЫК: Тоже. Д. НАДИНА: На Украину ездите? Р. БИЛЫК: В мае поедем. Д. НАДИНА: Учитывая все последние события, Вы были там в последние два года? Р. БИЛЫК: Нет, последние два года не были ни на Украине, ни в Крыму. Д. НАДИНА: Первый раз. Не волнуетесь? Р. БИЛЫК: Немножко. У меня много друзей в Киеве, меня много чего связывает с Украиной, отец оттуда. Д. НАДИНА: У Вас и фамилия украинская. Р. БИЛЫК: Да. Есть волнение, но оно хорошее, потому что хочется приехать и своими глазами посмотреть на всё это, встретиться с друзьями, походить по знакомым заведениям с ними и опять окунуться в Киев. Д. НАДИНА: Не боитесь провокаций? Р. БИЛЫК: Нет. Это же музыка, тем более, группа «Звери» никогда ни за кого не агитировала, всегда была вне политики. У нас не было ни одного выступления, которое было бы связано с политикой. Мы не голосовали, не поддерживали никого ни на каких концертах, ни в каких городах, никаких губернаторов, депутатов или партию. Я против политики в музыке, мне кажется, их надо разделять. А кто пытается их совместить, получают иногда очень негативный результат. Д. НАДИНА: А в Крым поедете? Р. БИЛЫК: Даже до этих событий, до революции, когда всё было по-старому, мы не ездили в Крым, потому что отсутствовали промоутеры, которые могут нас привезти, и техническое обеспечение: колонки, усилители, комбики. Д. НАДИНА: Но там же устраивают концерты. Р. БИЛЫК: Это всё на уровне 80-90-х годов: три раздолбанные колонки. Я расскажу, как мы пять лет назад приезжали в Севастополь играть. Нерадивые промоутеры продали билеты, а звук не привезли, колонок не было – жуть, позорище, после этого больше не приезжали. Мы поняли, что всё в таком упадническом, разбитом состоянии находится, там нет индустрии, туда привозят кого-то в ДК под фонограмму на трёх колонках поиграть – и всё. А нормальный артист туда не поедет играть. Д. НАДИНА: Учитывая все последние события и то, что к Крыму сейчас приковано особое внимание, наверное, ситуация изменится. Р. БИЛЫК: Даже при наличии всех технических положений, нет специалистов, которые могли бы это делать. У нас в стране очень плохо со специалистами в музыкальной индустрии, их крайне мало. Есть ряд топовых групп, которые работают с одними и теми же звукорежиссёрами, техническими директорами, тур-менеджерами. У нас этих людей крайне мало, даже техников, вменяемых, правильно работающих людей. И все группы знают друг друга, сотрудников. Д. НАДИНА: Странно, что они ниоткуда не вырастают. Р. БИЛЫК: У нас нет институтов, и научиться этому негде, только виртуально в Калифорнийском университете Беркли, где ты также виртуально получаешь диплом звукорежиссёра. Д. НАДИНА: Институт может и не научить, главное, чтобы был опыт. Странно, потому что прошло уже 25 лет с развала СССР. Р. БИЛЫК: Никто даже не думал об этом. Это сейчас пытаются создать какие-то союзы, которые будут регулировать концертную деятельность в нашей стране. Д. НАДИНА: А как Вы к этому относитесь? Р. БИЛЫК: Мне всё равно, лишь бы занимался этим вопросом хоть кто-то. На самом деле ситуация плачевная, уровень музыкальной культуры в стране настолько низок, что я не знаю, с какой другой страной можно сравнить. Даже в Украине музыкальная индустрия подвижнее. Посмотрите, сколько украинских артистов в России: певцов, певец, групп – 60% или 70%. А где наши молодые артисты? Их нет. Д. НАДИНА: На этой неутешительной ноте мы и закончим наше интервью. Прямо сейчас ещё одна песня с нового альбома «Ты так прекрасна». Спасибо, что были у нас.