«Предчувствие», «Четыре души Койота» и другие фильмы первой половины 2024-го

1 место. «Предчувствие» (2023, Франция, Канада, реж. Бертран Бонелло)

Антиутопия о реинкарнации от нестандартного французского режиссёра Бертрана Бонелло («Малышка зомби»). Главная героиня в исполнении Леа Сейду путешествует по прошлым жизням, в каждой из которых сталкивается со своей главной и давней любовью. И во всех жизнях девушку преследует ощущение страшной катастрофы, чья тайна раскроется лишь в финале.

«Предчувствие» — тревожное, грустное и томительное кино о, возможно, самой последней любви на земле. Путешествуя во времени, героиня меняется в зависимости от эпохи, и фильм проходит вместе с девушкой различные трансформации: от костюмированной исторической мелодрамы до современной (и трагически смешной) криминальной драмы. Хорошая авторская картина для любителей загадочных и неспешных историй.

2 место. «Четыре души Койота» (2023, Венгрия, реж. Арон Гаудер)

Современные североамериканские индейцы собираются на священной горе, чтобы послушать мифы о сотворении мира. Большую часть этого прекрасного мультфильма занимает именно мифология: от создания суши посреди бесконечных вод до обретения человеком независимости от Создателя. Первый конфликт индейцев с американской армией также показан в мифологической обёртке.

Именно койот является здесь ключевой фигурой. Сложно сказать, на основе каких именно мифов Арон Гаудер создавал свою работу, ведь мифология североамериканских индейцев крайне обширна и запутана. Но в версии режиссёра койот предстаёт эдаким трикстером, извечным пакостником, который однако действует по воле неких высших сил, неподвластных даже Создателю. При этом Гаудер не зацикливается на мифологии. Он умело прокладывает мостик от мифа к современности, затрагивая тему экологического активизма.

«Четыре души Койота» — красивый, стильный, изобретательный мультфильм с отличными песнями американской фолк-певицы Мари Сиу. Всё это заметно даже по трейлеру. Среди российских релизов 2024-го это главный претендент на звание лучшего полнометражного мультфильма года. Тем занятнее, что ранее «Оскар» не оценил этих усилий — кандидат от Венгрии не попал в список номинантов. Со стороны это похоже на своеобразную ревность американцев, ведь сделать такой фильм должны были именно они.

3 место. «Мечты робота» (2023, Испания, Франция, реж. Пабло Берхер)

Зато следующий мультфильм вошёл в шорт-лист престижной премии, хоть и уступил в итоге «Мальчику и птице» Хаяо Миядзаки. «Мечты робота» — грустная и трогательная история дружбы робота и пса.

Обычный нью-йоркский пёс покупает специального робота, чтобы спастись от одиночества. Счастье дружбы оказывается недолгим. В последний день лета друзья приходят на пляж, где от воды робот приходит в негодность. Псу не хватает сил, чтобы вынести с песка сломанного друга, так что после закрытия пляжа они оказываются в разлуке. Робот — на пляже, закрытом на замок до следующего лета, пёс — в привычном городском одиночестве.

«Мечты робота» хороши по многим параметрам. Приятный саундтрек, забавный детализированный рисунок, любопытный сеттинг: очень ненавязчивый ретрофутуризм с антропоморфными животными. Российская цензура подпортила мультфильм: например, в онлайн-кинотеатрах заблюренными оказались так называемые неприличные жесты. Однако картина Пабло Берхера настолько наполнена теплотой и юмором, что «неприличные жесты» не кажутся в ней вульгарными или издевательскими. Возрастной рейтинг мультфильма 12+, но подойдёт он всем, даже маленьким детям. Отличная работа.

4 место. «Империя» (2024, Франция, Италия, Германия, Бельгия, Португалия, реж. Брюно Дюмон)

Брюно Дюмон — один из ведущих режиссёров современного французского авторского кино. Начав с серьёзных медленных драм («Жизнь Иисуса», «Человечность»), ближе к концу карьеры режиссёр сменил вектор развития. Он стал создавать более экспериментальные и забавные фильмы. «Империя» — квинтэссенция позднего экспериментально-забавного кинематографа Дюмона. Более того: эта картина выглядит так, словно её снял главный шутник современного французского кино Кантен Дюпьё («Оленья кожа», «Жвалы»).

Провинциальная Франция. Сонный рыбацкий посёлок. Но местное спокойствие обманчиво. Именно здесь, в глуши, решается будущее всего человечества. Представители двух великих космических рас — злых «нулей» и добрых «единиц» — прячутся среди людей, чтобы подготовиться к последней решающей битве. Параллельно нули выращивают загадочного ребёнка, который, судя по всему, готовится стать антихристом.

Такая завязка словно бы обещает космический эпос вперемешку с хоррором, но Дюмон превращает всё это в невозмутимую пародию, где безжалостно перемешиваются самые разные миры. Световые мечи отсылают к «Звёздным войнам», космические корабли в виде дворцов и замков — к пафосной франшизе Warhammer 40,000, «дьявольский ребёнок» — к фильмам типа «Ребёнок Розмари» (1968) и «Омен» (1976), внезапная любовная линия — к «Ромео и Джульетте».

Однако всё это сдобрено таким абсурдом, что вселенская битва Добра и Зла низводится до уровня поселковой возни а-ля «городские» против «местных». Получается странно, но именно это позволяет любовной линии фильма не затеряться на фоне судьбоносных стычек. «Империя» — нестандартное кино о невозможной любви, которое порекомендуешь далеко не каждому зрителю.

5 место. «Американское чтиво» (2023, США, реж. Корд Джефферсон)

Чернокожего писателя-интеллектуала Телониуса раздражает успех бульварных романов с карикатурным изображением афроамериканцев. Ради эксперимента он пишет подобную книгу под псевдонимом и отдаёт издателю. Изданный роман внезапно становится хитом, а писателя начинают мучить сомнения: стоит ли поступиться собственной писательской гордостью ради денег?

«Американское чтиво» — остроумный номинант на «Оскар-2024». Обладая незаурядным комедийным потенциалом, фильм, однако, не спешит его реализовывать. От комедии картина плавно переходит к серьёзной драме, затрагивая проблемы доверительности в семейных отношениях и самоидентификации. Хорошо, но могло быть гораздо смешнее.

6 место. «Вампирша-гуманистка ищет отчаянного добровольца» (2023, Канада, реж. Ариан Луи-Сейз)

Молодая вампирша Саша не желает убивать людей ради пропитания. Это приводит к ряду проблем, в результате чего девушка оказывается в клубе анонимных самоубийц. Там она встречает парня, готового поделиться с ней своей кровью.

«Вампирша-гуманистка» — симпатичная авторская картина с небольшим бюджетом. Основные ассоциации при просмотре — лучшее вампирское кино последних лет: «Впусти меня» Томаса Альфредсона и «Выживут только любовники» Джима Джармуша. Впрочем, в фильме молодого режиссёра Ариан Луи-Сейз нет того мрачного холода, что был у Альфредсона, и той гениальной утончённости, что присутствовала у Джармуша. Перед нами просто милая драма или даже милодрама. С другой стороны, в «Вампирше-гуманистке» обнаруживается любопытный подтекст: в концовке можно предположить, что весь фильм — это завуалированное оправдание эвтаназии. Наверное, такой смысл понравится далеко не всем зрителям. Зато в картине имеется один из лучших музыкальных эпизодов последних лет.

7 место. «Герой наших снов» (2023, США, реж. Кристоффер Боргли)

Преподаватель и учёный Пол Мэтьюс (Николас Кейдж) счастлив в семейной жизни, но страдает от безвестности. Однажды без видимых причин он начинает сниться множеству людей по всему миру. Поначалу кажется, что внезапная слава поможет мужчине реализовать свой научный потенциал, но затем сны с его участием превращаются в кошмары. В одночасье Мэтьюс становится объектом всеобщей ненависти.

«Герой наших снов» — мрачно-ироничное переосмысление культуры отмены. Кроме того, картина проводит параллель между сетевой популярностью и дурными снами. За причудливым сюжетом скрываются злободневность, но это тот случай, когда фильм страдает от жанровой неопределённости. Он мог бы быть чистой комедией, трагикомедией или даже полноценным хоррором, но вместо этого размазывается по жанрам, что приводит к не самой внятной концовке. Итог: любопытное кино, которое претендовало на нечто большее, чем очередная драма о травле, пусть и в необычной обёртке.

8 место. «Самая большая луна» (2024, Россия, реж. [Алексей Попогребский])

На этапе производства этот фильм казался крайне интригующим. «Самая большая луна» — амбициозное городское фэнтези про необычных людей, способных управлять человеческими эмоциями. Во главе проекта стоял умный и талантливый режиссёр Алексей Попогребский («Как я провёл этим летом») — что могло пойти не так?

Перед июльской премьерой имя режиссёра исчезло из титров. Сначала возникла мысль, что дело в политических взглядах постановщика. Но после просмотра картины появились совсем другие мысли. Вероятно, Попогребский сам отказался подписываться под той версией, которую в итоге выпустили в прокат и затем добавили в онлайн-кинотеатры. Стороннему наблюдателю приходится лишь догадываться о нюансах закулисной возни, но фильм-то уже вышел и надежд не оправдал.

«Самая большая луна» ощущается как сырой и недоделанный проект: неубедительный экшен, логические провалы и хаотичность действия — не главные из проблем картины. В фильме отсутствует целая сюжетная линия, которую то ли недосняли, то ли вырезали при монтаже. Многообещающий эпос превратился в «проходняк». Претендент на главное разочарование года.