Растопить сердца зрителей

Завершил работу 4-й Открытый российский кинофестиваль авторского кино «Зимний». В этом году, помимо конкурсной программы, состоявшей из восьми картин, впервые организовали показы «Выбор программного директора». Из обновлений — провели Зимний кинорынок авторского кино. Расширили деловую программу, интересную не только кинодеятелям, но и тем, кто только стремится влиться в их ряды. Рассказываем, чем запомнился фестиваль и чего ждать на экранах.

Подводить итоги года принято в декабре. Этот месяц для ценителей российского авторского кино начинается с большого праздника, который длится неделю, — открытого кинофестиваля «Зимний». Уже традиционно мероприятия фестиваля позволяют желающим увидеть срез актуального российского кино, а также глубже познакомиться с процессом кинопроизводства.

— Здесь подводятся итоги уходящего киносезона и формируется представление о ключевых направлениях развития отечественного кинематографа, — отметила в приветственном слове министр культуры России Ольга Любимова. — Смотр также поддерживает авторский кинематограф, который ищет новые формы и ставит перед зрителем актуальные вопросы. Программа мероприятий устроена так, чтобы быть интересной и для любителей, и для опытных специалистов киноиндустрии.  

Дело мастера

В этом году на «Зимнем» организовали расширенную деловую программу. На сцене собрались ведущие специалисты. В зале — не только те, кто работает в киносреде, но и те, кто мечтает вступить в их ряды.

Первое обсуждение, «Невидимые герои кинопроизводства», было посвящено работе цехов в индустрии. Там звукорежиссер Никита Ганькин рассказал о тонкостях работы со звуком. Кроме прочего, он пояснил, что такое «эффект коктейльной вечеринки», когда в толпе человек способен сосредоточить внимание на интересной ему беседе, выделив ее из общего шума. Художник Сергей Февралев отметил, что сменить работу в середине жизни и стать кинохудожником можно, перестроив мозг с одной задачи на другую. Но нужно, чтобы изначально была тяга в данном направлении, например чтобы человек рисовал комиксы или мастерил что-то руками. Продюсер Павел Сарычев подчеркнул, что карьера, связанная с использованием искусственного интеллекта (ИИ), возможно, сейчас является самым перспективным направлением в сфере кино, ведь если выбрать ее, то от самого опытного профессионала будешь отставать всего на три года. Но он добавил, что ИИ делает сильных сильнее, а слабых слабее. Также на встрече выступили художник по костюмам Дарья Фомина, художник по гриму Игорь Бойко, кастинг-директор Ирина Лаврентьева, режиссер монтажа Анна Крутий.

Модератором встречи, посвященной работе сценариста и тому, как защитить творческий труд, стал режиссер Олег Трофим. Состоялась презентация программы «Автор», которая оказывает всероссийскую поддержку сценаристам. Как ведут работу с авторами оригинальных сценариев и почему не стоит присылать заявки по мотивам чужого творчества, рассказала генеральный директор АНО «Автор» Алеся Волкова.

Следующая тема: «Кинобатл интересов: артисты, агенты, продюсеры». Обсудили также проблемы и перспективы арт-кинорынка.

— Большой интерес у меня вызывает разговор о том, как продвигать авторское кино. К сожалению, у него в прокате дела плохи, — отмечает член жюри «Зимнего» киновед Иван Кудрявцев. — Отчасти это связано с постпандемийным падением трафика и у нас в стране, и во всем мире. Мы видим, как громкие ленты, имеющие потрясающую прессу и критику, призы фестивалей, не добирают в прокате того, что должны. Авторское кино сейчас ищет новый путь к зрителю. Думаю, он будет построен на каких-то очень умных и правильных технологиях управления промокомпаниями. Авторское кино получит свой ренессанс, если начнет формировать вокруг себя сообщество зрителей, которые осознают, зачем сегодня нужно ходить в кино, и стремятся к такому кино.

Завершила деловую программу беседа, направленная на подведение итогов фестивального года в российском кино.

Найти свой путь

Если разговоры на профессиональные темы помогают быстрее и легче найти коллективное решение важных проблем, то кинорынки нужны для того, чтобы помочь авторам найти поддержку, обеспечить выход к зрителю.

— У нас несколько новшеств в этом году. Одно из них — Зимний кинорынок авторского кино. На нем представлены картины, которые уже прошли съемочный период, но их еще никто не видел, — поделился генеральный продюсер «Зимнего» Максим Королев. — Это проекты, которые скоро выйдут на рынок. В зал мы пригласили людей из индустрии, которые занимаются закупкой на платформы, на телевидение, прокатчиков, фестивальных отборщиков. Это большая вещь, которую мы делаем для поддержания авторского кино.

Посетители этой встречи смогли увидеть фрагменты 11 кинолент, среди которых «Самая умная улица в мире» Ивана Вдовина про новосибирский Академгородок, на научную тематику, «Красный призрак 1812» Андрея Богатырева, про спасенного от французов партизаном Призраком графа Михаила Разумовского, «Вторая Таня» Алисы Ерохиной про 35-летнюю петербурженку, которая на актерских курсах готовит монолог по блокадному дневнику своей тезки, и многие другие проекты.

Фокус внимания  

В продолжение фестивальной темы в этом году «Зимний» впервые запустил показы «Выбор программного директора».

— Мы все время ищем новые форматы. Потому что людям быстро становится скучно. В этом году начали новую программу. Взяли четыре фестиваля, хотя их гораздо больше, и обратились к их программным директорам: «Окно в Европу» представил Андрей Апостолов, «Дух огня» — Петр Шепотинник, «Короче» — Ситора Алиева, «Новое движение» — Вадим Рутковский, — поясняет программный директор фестиваля «Зимний» Наталья Мокрицкая. — Мы предложили им выбрать по фильму из своей конкурсной программы, не обязательно победителей, можно и те, которые они считают недооцененными, но важными как высказывание. Мне кажется, это очень интересно!

Таким образом зрители смогли посмотреть четыре яркие ленты. Это российско-индийский фильм «Жемчуг» Тины Баркалая про пару, которая с удочеренной девочкой решает поехать в Индию. «Северная станция» Сергея Овечко про 29-летнюю Свету — ей предстоит встретиться со своим прошлым, чтобы защитить университетского преподавателя, в которого она была влюблена. «Взрослый сын» Ивана Шкундова про женщину, которая переезжает к ухажеру, у которого есть взрослый сын. «Неподвижные звезды» Ивана Курбакова про четверых выпускников школы, стремящихся наладить отношения после смерти их подруги.

Кроме того, на «Зимнем» прошли показы, приуроченные к 80-летию Никиты Михалкова и к 80-летию Победы, а также программа «Зимний — детям», в рамках которой показали мультфильмы: «Мульт в кино. Выпуск № 189. Тыдыщ в прошлое!», «Три богатыря и свет клином», «Три кота. Путешествие во времени».

Калейдоскоп для ценителей

Безусловно, главное внимание на фестивале уделяется конкурсной программе. В этом году на «Зимнем» представлено восемь фильмов самых разных жанров, тематики и эстетики.

Один из них — режиссерский дебют актера Егора Бероева «Кукла». Его сюжет строится вокруг девушки Нади, которая ищет свою дочь после освобождения из тюрьмы. Несмотря на тяжелую тему, фильм получился светлым и лиричным. Режиссер Егор Бероев поделился, что сам написал сценарий, потому что сочиненную им историю рассказать с помощью другого автора не получалось. Также он долго искал актрису на главную роль, ведь девушке предстояло сыграть два возраста с разрывом в несколько лет, а еще нужно было суметь сочетать ребяческую дерзость и взрослую серьезность и не бояться много работать. Героиню режиссер нашел в хореографическом колледже, доверив главную роль Анне Панкратовой, для которой проект стал дебютным. В фильме серьезно подходили к каждой детали.

— Я понял, что не имею права врать зрителю. Моя бабушка говорила мне важную фразу: «Никогда не ври самому себе. Если не будешь врать себе, не будешь врать и другим», — озвучивает подробности режиссер Егор Бероев. — Для меня в этой работе важно было говорить честно. Тем более что это мой дебют. Я считаю, что «Кукла» — камертон моей правды. Правды того, как должны существовать актеры, как с ними работать, как работают художник, оператор, что такое для меня Кино.

Лента «Кукла» не спекулирует на страхах и боли зрителей, но словно предлагает выход из любой ситуации, который заключается в верности самому себе, близким и любви. Смотреть стоит, чтобы ощутить боль утраты самого близкого и вернуть себе надежду на то, что рано или поздно все будет хорошо.

Еще одна яркая работа — сказка для взрослых «Холодное сердце» Владимира Котта. Скажем сразу: с одноименным мультфильмом здесь общего нет, а от пьесы Александра Островского «Снегурочка» по сказке Александра Афанасьева в картине остались только имена героев. Режиссер рассказал, что написал сценарий еще лет тридцать назад, и посвящен он его первой любви. По сюжету в глухой деревне посреди безвременья (по словам автора скорее напоминающее 60-е годы) из лесу вышла к Бобылю с Бобылихой девочка Снегурочка, которая не чувствует холода. Эта роль досталась актрисе Маше Кошиной.

— Я давно не читала такого крутого сценария. Прослезилась в конце, — вспоминает исполнительница роли Снегурочки Маша Кошина. — Это был интересный опыт: плавала в проруби, ходила босиком по снегу. Надо сказать, у меня конский иммунитет — я ни разу не заболела.

Мужество хрупких девушек впечатляет, ведь одета не по погоде тут не только Снегурочка, но и Купава (Мила Ершова). Но не стоит ждать от этой картины атмосферы волшебства и чуда: авторская лента, которую снимали до сериала «Аутсорс» и примерно в одно время со «Словом пацана» с актерами, сыгравшими в этих проектах (Мила Ершова, Слава Копейкин, Никита Кологривый), по настроению больше напоминает эти проекты, а еще «Трассу». По словам создателей, это кино про первую любовь, но полное печали. Хотя костюмы яркие, сказочный дух есть, как и узнаваемые элементы русских народных традиций. Смотреть такое кино тяжело и больно, но спустя время понимаешь, что боль эта сладкая и хочется ее повторить.

Рассказывая о конкурсных показах, стоит упомянуть полнометражный дебют Савелия Осадчего «Мальчик-птица», хотя бы потому, что это одна из тех редких картин, когда аплодисменты в зале звучали все титры. Эта история рассказывает про 18-летнего Ваню (Денис Хохрин), у которого не произошла ломка голоса, и тот так и остался мальчишеским. К тому же он выпускается из детского дома и учится адаптироваться в обществе, знакомится с новыми чувствами.

— Тема эта из моей жизни. Такая особенность голоса была у моего лучшего друга, и я всегда понимал, что хочу снять об этом кино, — раскрывает нюансы режиссер Савелий Осадчий. — Из-за того, что тут есть сложность с фонетикой, мы пробовали разные способы. Изначально хотели найти артиста со схожей особенностью в голосе, но не получилось. Пробовали переозвучить, как в моем короткометражном фильме «Пингвин». В итоге то, что мы видим в фильме «Мальчик и птица» — это не переозвучка, а обработанный с помощью современных технологий голос актера Дениса Хохрина. Сохранены его фонетика, интонации....

Это кино тоже про первую любовь, ведь Ваня знакомится с соседкой (Елизавета Струнина), которая поет в церковном хоре. А еще затрагивается тема отношений с семьей, с теми, у кого живет герой (Максим Щеголев, Юлия Афанасьева). Картину стоит взять на заметку тем, кто не боится размышлять о серьезном, но и не стремится впадать в самобичевание.

Также в конкурсной программе показали ленты «Мальчик и робот» Екатерины Задориной про дружбу на фоне постапокалипсиса, «Навар» Артура Григорьева про переосмысление жизни и планирование ограбления, «Пастбища богов» Анара Аббасова про выживание в горах Памира, «Свобода» Евгения Григорьева про борьбу со скукой в абсурдистском стиле, «Цинга» Владимира Головнева про миссионера-послушника и ямальских оленеводов. Все ленты самобытны, разножанровы и на каждую найдется свой зритель.

Уловить реакцию  

Работы оценивало жюри под председательством режиссера Александра Велединского. Также в жюри вошли: режиссер Юрий Быков, продюсер Юлия Мишкинене, киновед Иван Кудрявцев, актриса Екатерина Вилкова и актер Денис Власенко.

— Так приятно находиться на сцене, когда зал полный: это значит, что интерес к фестивалю действительно серьезный, — отметил на старте «Зимнего» председатель жюри режиссер Александр Велединский. — Хорошо, что в конкурсе наряду с теми, кого можно назвать классиками, есть дебютанты. И у всех шансы равны.

Отметим, на некоторых показах фестиваля были переаншлаги, и в «Художественном» открывали дополнительные залы, чтобы вместить желающих. Теперь же, когда фестиваль завершен, ждем выхода показанных и заявленных на нем кинолент в прокат. Ведь хочется, чтобы необычное и талантливое авторское кино доходило до своего зрителя, встречая по пути множество разных мнений. Потому что, когда кино обсуждают, значит, оно зацепило.

СПРАВКА

Открытый российский кинофестиваль авторского кино «Зимний» впервые состоялся в декабре 2022 года. Учредители фестиваля — «Кинокомпания Альянс» и Российский фонд культуры. Кинофестиваль поддерживает Министерство культуры Российской Федерации. Неизменно с момента основания генеральным продюсером фестиваля выступает Максим Королев, программным директором — Наталья Мокрицкая. Мероприятия проводятся на площадках сети «Москино»: кинотеатр «Художественный», «Иллюзион», «Москино Ангара». Это кинособытие направлено на укрепление престижа отечественного кино, популяризацию его авторского сегмента, ознакомление зрителей с итогами киносезона, а также содействие развитию кинодистрибуции авторского кино России.

НАГРАДЫ

• Лучшее визуальное решение — оператор Антон Громов, фильм «Навар» (режиссер Артур Григорьев);
• Лучшая мужская роль — актер Никита Ефремов, фильм «Цинга» (режиссер Владимир Головнев);
• Лучшая женская роль — актриса Мария Кошина, фильм «Холодное сердце» (режиссер Владимир Котт);
• Лучший сценарий — Владимир Головнев, Евгений Григорьев, фильм «Цинга» (режиссер Владимир Головнев);
• Лучшая режиссура — Савелий Осадчий, фильм «Мальчик-птица»;
• Лучший фильм — «Цинга» (режиссер Владимир Головнев).