Пятнадцатый… Юбилейный… Образцовский…

Неуместные размышления об итогах конкурса 2024 года

Неуместные, так как после торжественного закрытия Пятнадцатого Международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой, состоявшегося в Санкт-Петербурге с 21 по 27 июля, по логике, вроде бы и не остается уже ничего более, как огласить итоги. В подавляющем большинстве случаев так и делают. Но даже маломальский анализ процессов и тенденций, обозначившихся в жизни вокальных конкурсов в последние годы и типичных не только для данного состязания, но и вокальных конкурсов вообще, как правило, всегда остается за кадром. Без оглашения итогов, а также без всей необходимой организационно-вводной преамбулы не обойтись, конечно же, и нам, но, не претендуя на роль всевидящего и всезнающего оракула, на ряд тенденций хотя бы всё же попытаемся обратить внимание…

За всю свою жизнь рецензенту довелось посетить немалое число вокальных конкурсов (в основном в России и лишь пару конкурсов за рубежом), и практически на каждом из них (лишь за редчайшим исключением) приходилось сталкиваться с тем, что в очередной тур проходили не те участники и что, опять же, не те, по твоему собственному мнению, участники становились лауреатами. И это всегда головная боль всех конкурсов, особенно когда его прослушивания вживую посещаешь с первого тура. Речь, понятно, не о широкой и не о случайной публике (на первых турах и ее бывало порой немало), а о меломанах, тех, кто всегда в теме, кто всегда осведомлен и идет на шаг впереди в сравнении с остальными.

В этом отношении не стал исключением и юбилейный Пятнадцатый Международный конкурс молодых оперных певцов Елены Образцовой. Данное культурно значимое событие при поддержке Президентского фонда культурных инициатив состоялось в изумительном великолепии акустического пространства Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга. А организаторами Конкурса выступили Благотворительный фонд поддержки музыкального искусства «Фонд Елены Образцовой» (Москва) и Культурный центр Елены Образцовой (Санкт-Петербург). Нынешний юбилейный Конкурс – внеочередной, так как с периодичностью раз в два года обычно проводился до этого в нечетные годы.

Отныне с периодичностью раз в два года конкурс будет проходить в четные годы, а проведением Конкурса в нынешнем году мы обязаны «соприкоснувшимся» юбилеям – 85-летию со дня рождения основательницы своего именного конкурса Елены Образцовой (1939–2015) и 25-летию основания самогó конкурса (1999–2024). В его истории можно вспомнить и единственный внеочередной конкурс, состоявшийся в 2006 году в Москве и вклинившийся между петербургскими конкурсами 2005 и 2007 годов, однако эксперимент продолжения не получил. Оно и понятно, ибо Международный конкурс молодых оперных певцов Елены Образцовой – до мозга костей петербургский, как до мозга костей московским когда-то был и Международный конкурс имени П.И. Чайковского…

Был до того сáмого момента, пока Санкт-Петербург в части специальности «сольное пение» не украл его «под шумок» у Москвы (тогда же «под шумок» увели и специальность «виолончель», однако мы делаем акцент лишь на вокалистах). С тех пор для рецензента Конкурс имени Чайковского существовать перестал, так как московский Конкурс имени Чайковского в Санкт-Петербурге – это абсолютный нонсенс, хотя по прошествии лет все к этому успели привыкнуть. Привыкаешь ведь ко всему, даже к такому. Привык и автор этих строк – привык, однако не смирился, и в этой ситуации Международный конкурс молодых оперных певцов Елены Образцовой в Санкт-Петербурге как раз и стал отдохновением, хотя его творческие результаты далеко не всегда были на одной волне с рецензентом.

Как раз с этого мы и начали настоящие заметки, и для рецензента вполне закономерно наступил момент, когда над конкурсным отдохновением вдруг взяла верх копившаяся годами неудовлетворенность конкурсными итогами. Это и привело к тому, что решение пропустить Четырнадцатый Международный конкурс молодых оперных певцов Елены Образцовой (конкурс 2023 года) было принято легко и естественно. Однако внеочередной юбилейный Пятнадцатый конкурс, благодаря смычке двух важных юбилеев, смог создать совершенно новую интригу, и сам вопрос «Вливаться в ряды его публики или нет?» даже и не возник. Конечно же, вливаться! И в продолжение такой решимости в рядах конкурсной публики ваш покорный слуга оказался на этот раз начиная со II тура.

Интернет-трансляция всех туров, церемоний открытия и закрытия на этом конкурсе давно уже стала традицией, и пусть живого восприятия никакая запись не заменит, обо всех участниках I тура (кроме четырех, ибо во второй день случился сбой электропитания) заочное впечатление можно было составить хотя бы в первом приближении. Из более чем четырехсот заявок на основе предоставленных видеозаписей к очному туру было отобрано 90 человек. Как показало живое погружение в прослушивание II тура, интернет-знакомство с конкурсантами I тура и на этот раз вызвало ряд вопросов: почему во II тур прошли те, кто прошли, почему кто-то из более достойных, по твоему мнению, остался за бортом?.. Но так бывает всегда, и в игру вступает философия: мнение профессионалов, сидящих в жюри, – всего лишь их субъективное мнение. Посадите другое жюри – и результаты будут другими.

Понятно, вопросы также возникли в связи с отсевом и переходом участников на III тур, но, как бы то ни было, после I тура (21–23 июля) на II тур (24–25 июля) жюри допустило 35 человек, а на III тур (27 июля) – 13. И как бы то ни было, во II тур вышли представители девяти стран – России, Белоруссии, Казахстана, Узбекистана, Монголии, Грузии, Молдовы, Франции и Китая. I и II туры состоялись под фортепиано, а III тур – под аккомпанемент сборного оркестра (дирижер – Василий Юркевич). На I туре участники исполняли по две разноплановых арии из оперы (оратории), на II туре – итальянскую оперную арию и два камерных произведения (западноевропейское и русское), а на III туре – две оперные арии, одной из которых непременно должна была стать ария из русской оперы.

В жюри нынешнего Конкурса вошли певица (сопрано), педагог по вокалу, профессор Московской консерватории имени П.И. Чайковского, бывшая солистка Большого театра России Маквала Касрашвили (Россия); певица (сопрано), профессор Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова Нина Арсентьева (Россия); певец (бас), солист Мариинского театра Михаил Петренко (Россия); певец (бас), главный арт-советник Дворца искусств Будапешта (Müpa Budapest), арт-советник Венгерской оперы Тамаш Батор (Венгрия); певец (тенор), гендиректор Большого театра Узбекистана имени Алишера Навои Рамиз Усманов (Узбекистан); основатель и глава агентства Gerstel International Opera Management Тедди Герстель (Швейцария). На III туре в жюри Конкурса кооптировался основатель и глава агентства Ariosi Management Алессандро Ариози (Италия).

По решению жюри лауреатами Конкурса стали:

• Гран-при (700000 рублей) – Илья Легатов (тенор, Россия);
• I премия (500000 рублей) – Иван Бородулин (контратенор, Россия);
• II премия (350000 рублей) – Константин Федотов (бас, Россия);
• III премия (250000 рублей) – Валентина Правдина (сопрано, Россия);
• III премия (250000 рублей) – Арсений Яковлев (тенор, Россия).

Дипломанты – участники финала, не ставшие лауреатами (35000 рублей):

• Нургалым Аманбай (тенор, Казахстан);
• Чингис Баиров (баритон, Россия);
• Юлия Вакула (меццо-сопрано, Россия);
• Богдан Гуенок (баритон, Россия);
• Хоролгарав Монхтувшин (баритон, Монголия);
• Вероника Хорошева (сопрано, Россия);
• Чжан Мэнвэнь (сопрано, Китай);
• Анна Щербакова (сопрано, Россия).

Специальные премии и призы Конкурса:

• Приз «Интервью с победителем» от Радио «Орфей» – Илья Легатов;
• Приз «Сольный концерт в концертном зале Культурного центра Елены Образцовой» от Культурного центра Елены Образцовой – Иван Бородулин;
• Приз «Интервью изданию “Музыкальный клондайк”» от информационного агентства «Музыкальный клондайк» (печатная версия) – Иван Бородулин;
• Приз «Концертное выступление в ротонде Мариинского дворца в декабре 2024 года к 30-летию Законодательного собрания Санкт-Петербурга» от Законодательного собрания Санкт-Петербурга – Иван Бородулин и Роман Широких (тенор, Россия);
• Премия «За лучшее исполнение произведения Мусоргского» к 185-летию со дня рождения композитора (25000 рублей) от Фонда Елены Образцовой – Константин Федотов;
• Приз «Участие в спектакле Венгерской оперы и в концерте в Будапеште в сезоне 2025/2026» от члена жюри Тамаша Батора – Константин Федотов;
• Приз «Лучшее сопрано» с правом первого исполнения романса «Тихая река» Эдуарда Артемьева на одной из концертных площадок Москвы от Ассоциации деятелей культуры и организаций «Творческое объединение “Музотдел”» – Валентина Правдина;
• Приз «Участие в гала-концерте “Оперный бал Елены Образцовой” на Исторической сцене Большого театра России 14 октября 2024 года» от Фонда Елены Образцовой – Арсений Яковлев;
• Приз «Сертификат на осуществление звукозаписи и сведение в профессиональной студии звукозаписи Владимира Осинского одного музыкального произведения» от Ассоциации деятелей культуры и организаций «Творческое объединение “Музотдел”» и Профессиональной студии звукозаписи Владимира Осинского – Арсений Яковлев;
• Приз «Интервью изданию “Музыкальный клондайк”» от информационного агентства «Музыкальный клондайк» (печатная версия) – Арсений Яковлев;
• Приз «Интервью изданию “Музыкальный клондайк”» от информационного агентства «Музыкальный клондайк» (электронная версия) – Вероника Хорошева;
• Приз «Участие в заключительном концерте “Римский-Корсаков гала” Молодежного проекта Фонда Елены Образцовой “Оперный класс. Лаборатория оперы”» к 180-летию со дня рождения композитора от руководителя проекта Дмитрия Корчака (19 октября 2024 года, Москва, «Филармония-2», Концертный зал имени С.В. Рахманинова) – Арсений Яковлев и Кирилл Попов (тенор, Россия);
• «Приз зрительских симпатий» (премия, учрежденная Фондом Елены Образцовой в размере 50000 рублей) – Хоролгарав Монхтувшин;
• Приз «Участие в творческих проектах Большого театра Узбекистана имени Алишера Навои в сезоне 2024/2025» от члена жюри Рамиза Усманова – Чжан Мэнвэнь;
• Премия «За лучшее исполнение музыки бельканто» (50000 рублей) от Василисы Бержанской (лауреата Международного конкурса камерной музыки Елены Образцовой памяти Кончиты Бадиа, Санкт-Петербург, 2014) – Юлия Вакула;
• Премия от Фонда Елены Образцовой (30000 рублей) – Анна Щербакова;
• Приз «Участие с сольными концертами в концертной программе юбилейного цикла, посвященного Елене Образцовой, в Концертном зале Ирины Архиповой Международного союза музыкальных деятелей» от Фонда Елены Образцовой – Вероника Хорошева и Богдан Гуенок;
• Приз «Участие в гала-концерте “Приношение Елене Образцовой” в Большом зале Московской консерватории имени П.И. Чайковского 25 сентября 2024 года» от Фонда Елены Образцовой – Чингис Баиров;
• Премия «За лучшее исполнение произведения Глинки» к 220-летию со дня рождения композитора (25000 рублей) от Фонда Елены Образцовой – Роман Широких;
• Премия «За лучшее исполнение произведения из репертуара Елены Образцовой» (30000 рублей) от Фонда Елены Образцовой – Валерия Горбунова (меццо-сопрано, Россия);
• Ценный подарок от Фонда Елены Образцовой – Лориана Треган-Маркус (меццо-сопрано, Франция);
• Премия молодому зарубежному исполнителю (участнику I тура, после которого певец выбыл из конкурсной борьбы) от члена жюри Михаила Петренко (200000 рублей) – Мурун Батзая (бас, Монголия);
• Премии «Лучший концертмейстер конкурса» (по 30000 рублей) – Николай Едукин (Россия) и Валерия Петрова (Россия).

Сразу после торжественного награждения, прошедшего вечером в день проведения III тура 27 июля, состоялся мини-концерт лауреатов и призеров в сопровождении фортепиано, и из всех лауреатов с дистанции сошел один Арсений Яковлев. Роман Широких (премия за произведение Глинки) филигранно тонко и стильно спел романс композитора «Я помню чудное мгновенье», Кирилл Попов («приз Римского-Корсакова») на задушевно-лиричной кантилене исполнил песню Левко из оперы композитора «Майская ночь», а потрясающее академическое лицедейство в шарже Мусоргского «Песня о блохе» показал Константин Федотов (премия за опус этого композитора). Валерия Горбунова (премия за репертуар Образцовой) вышла с цыганской песней из «Кармен» Бизе, однако от блеска примадонны, подарившей нам этот конкурс, сие ученическое исполнение было безнадежно далеко…

Валентина Правдина (III премия) совершенно безучастно «доложила» центральную арию Чио-Чио-сан из «Мадам Баттерфляй» Пуччини, а Хоролгарав Монхтувшин («Приз зрительских симпатий») довольно неплохо, однако без изысканности французского стиля спел куплеты Эскамильо из «Кармен» Бизе. Константин Федотов (II премия), вышедший на сцену вторично уже «под вывеской» лауреата, во всю мощь басовой кантилены захватил в речитативе и арии Короля Рене из «Иоланты» Чайковского. Затем феерически музыкально и чувственно – c подлинно итальянским барочным апломбом – раритетную арию Секста из «Милосердия Тита» Хассе, пролив бальзам на душу, провел Иван Бородулин (I премия).

Но плачем Федерико из «Арлезианки» Чилéа, вымученным буквально на последнем издыхании (одним из номеров, спетых на III туре), Илья Легатов (Гран-при), хотя всё уже было понятно даже не в финале, а еще на I туре, с новой силой заставил убедиться в том, что присуждение ему Гран-при – аванс, который отныне певец обречен отрабатывать всю свою жизнь… Теноров на конкурсе было довольно много, не считая одного единственного блистательного контратенора Ивана Бородулина (просто певца-самородка), и его выход в финал – стопроцентно заслуженный – при всей экстравагантности данного типа голоса всё же для нашей отечественной традиции кажется чудом! На памяти рецензента контратенор стал лауреатом впервые, и из финалистов главным претендентом на Гран-при был именно он. Но претензию на Гран-при на III туре также смогли предъявить Константин Федотов (ария Короля Рене из «Иоланты» Чайковского, куплеты Мефистофеля из «Фауста» Гуно) и Богдан Гуенок (ария Онегина из «Евгения Онегина» Чайковского, песня Фрица [Пьеро] из «Мертвого города» Корнгольда). Первый также покорил ариями Кончака из «Князя Игоря» Бородина (I тур) и речитативом и арией Аттилы (II тур), а второй – опусами «Скиталица небес» Черепнина, «Лесной царь» Шуберта и арией Форда из «Фальстафа» Верди (II тур).

Родная стихия современных контратеноров – оперы барокко и музыка Ренессанса, и именно с этим репертуаром связан их стремительный взлет на рубеже XX и XXI веков, а «оккупация» ими партий-травести в операх романтического бельканто XIX века (особенно «русского бельканто») всегда вступала в неизбежный компромисс с музыкальным стилем. Но мастерством и уникальной природой своего голоса Иван Бородулин сумел преодолеть данный компромисс и в застольной Орсини из «Лукреции Борджа» Доницетти (I тур), и в речитативе и арии Танкреда из одноименной оперы Россини (II тур), и в арии Вани из «Жизни за царя» Глинки (но почему-то без стретты). Ария же Оберона из «Сна в летнюю ночь» Бриттена, спетая им на III туре (равно как и ария Пьера Безухова из «Войны и мира» Прокофьева, спетая на III туре Ильей Легатовым), – вовсе не та пьеса, что надо выносить на конкурс, ибо судить о мастерстве исполнителя на ее основе решительно невозможно.

Илья Легатов настолько слабо выступил на I туре, что его переход на II тур – полный нонсенс. А после арии Коррадо из «Корсара» Верди, спетой им абсолютно немузыкально, в силовой манере, без интонационной выразительности и кантилены, при зажатости верхнего регистра, переход певца на III тур просто обескуражил – чего уж там говорить о Гран-при! Между тем ряд участников во II тур не прошел явно безосновательно, но коллегиальные решения жюри конкурсов последних лет – не только Конкурса Елены Образцовой – давно уже стали притчей во языцех! В числе «оставшихся за бортом в первую волну» назовем хотя бы благородно-кантиленного, «бархатного» баритона Владислава Бирюкова (Россия), довольно стильную и вполне техничную сопрано Ирину Большакову (Россия), а также музыкально-яркую, чувственно-экспрессивную сопрано Евгению Бумбу (Россия).

Из выбывших участников I тура совсем в ином ракурсе запомнилась меццо-сопрано Полина Панина (Россия), чье затемненное, даже драматически плотное, но малообъемное, «узкое» звучание в сопрановой партии Шимены (Химены) из «Сида» Массне как-то вдруг неожиданно запало в душу – не переквалифицироваться ли ей на репертуар драмсопрано? Между тем, во II тур прошли целых восемь (!) теноров: кроме Ильи Легатова (Гран-при), Арсения Яковлева (III премия), Нургалыма Аманбая (диплом), Романа Широких («премия Глинки») и Кирилла Попова («приз Римского-Корсакова») в их числе еще трое – Зиёдбек Абдимавлонов (Узбекистан), Сослан Гагиев (Россия) и Давид Саникидзе (Россия).

Вокальные достижения на III туре и Арсения Яковлева (ариозо Германа из «Пиковой дамы» Чайковского, ария Калафа из «Турандот» Пуччини), и Нургалыма Аманбая (арии Ленского из «Евгения Онегина» Чайковского и Альфреда из «Травиаты» Верди) – одного поля ягоды… Ягоды стиля вокально-незрелые, технически проблемные, не пронизанные музыкальностью, не наполненные живой артистической первозданностью. И если первый – типичный «силовик» с чрезмерно зажатым верхом, певец, когда-то подававший надежды в драматическом репертуаре, но до этого репертуара так, увы, и не дозревший, то второй, четко занявший нишу лирического репертуара, с элегантной романтической отточенностью и кантиленной ровностью стиля так и не подружился.

А из тройки теноров (Зиёдбека Абдимавлонова, Сослана Гагиева и Давида Саникидзе) свое присутствие на II туре сполна оправдал лишь последний. Начав на I туре с высокого старта, неожиданно яркой изюминкой бельканто которого оказались речитатив и романс Фернандо из «Фаворитки» Доницетти, на II туре, вернувшись к традиционному репертуару с арией Рудольфа из «Богемы» Пуччини, Давид Саникидзе выступил не менее стильно, но на III тур, к досаде рецензента, не прошел. На II туре Зиёдбек Абдимавлонов представил плач Федерико из «Арлезианки» Чилеа даже значительно слабее слабого исполнения Ильи Легатова (хотя «абсолютно лирический» тенор Кирилл Попов спел то же, как ни странно, более зачетно), а Сослан Гагиев арию Энцо из «Джоконды» Понкьелли спел так громко, что напомнил о «творческом кредо» героини комедийного фильма «Приходите завтра…».

Но если говорить о сопрано, услышанных на II туре, то «творческое кредо» героини данного фильма явно постарались взять на вооружение и многие из них, даже усердствуя в этом в камерном репертуаре, в котором по интеллектуальности трактовок мужские голоса превзошли женские, и спецпремии за исполнение камерного репертуара корреляцию с этим закономерно обнаруживают. Сказанное о сопрано к китайской лирико-колоратуре Чжан Мэнвэнь не относится в силу особо легкой фактуры голоса. «Прощебетав» на II туре, как воробушек, каватину Лючии из «Лючии ди Ламмермур» Доницетти (и даже спев стретту дважды!), «серебряный колокольчик» певицы в арии «с колокольчиком» главной героини оперы Делиба «Лакме» зазвучал уже более объемно и уверенно, а в каватине Людмилы из «Руслана и Людмилы» Глинки сполна блеснуть ей не дал акцент русского произношения.

Но практически все отечественные сопрано в последние конкурсные годы – «на одно лицо»: тембрально не различимы, поют по единому шаблону, не владеют техникой mezza voce и заставляют вжиматься в кресло на громогласно-взрывных forte. Вот и на III туре маловыразительная – де-факто субреточного амплуа – сопрано Валентина Правдина (III премия) методично заставляла скучать и вздрагивать не только на арии Чио-Чио-сан из «Мадам Баттерфляй» Пуччини, но и на благодатнейшей каватине Гориславы из «Руслана и Людмилы» Глинки. Очень неудачно, так и стремясь «поддать звучка», в финале выступили сопрано Вероника Хорошева (каватина Людмилы из «Руслана и Людмилы» Глинки, вальс Джульетты из «Ромео и Джульетты» Гуно) и Анна Щербакова (арии Земфиры из «Алеко» Рахманинова и Саломеи из «Иродиады» Массне). Но и раритет Массне открытием не стал.

На II туре «потеря» случилась и в цехе низких мужских голосов, и речь идет о вполне фактурном, пластически мягком и подвижном баритоне Иракли Гургенидзе (Грузия). На I туре он не блеснул, но на II туре тонкой артистичностью и музыкальностью захватил и в камерном репертуаре, и в арии Дандини из «Золушки» Россини, хотя комический стиль Россини был постигнут певцом лишь в эскизном наброске музыкального текста. И всё же он был явно не хуже Хоролгарава Монхтувшина, не только прошедшего в финал (каватина Алеко из одноименной оперы Рахманинова, куплеты Эскамильо из «Кармен» Бизе), но еще и «умудрившегося» отхватить «Приз зрительских симпатий». В русской опере, в том числе на I туре в арии Князя Игоря из одноименной оперы Бородина, певец, понятно, не был на высоте, но в итальянской опере – в арии Графа Альмавивы из «Свадьбы Фигаро» Моцарта (I тур) и в монологе Жерара из «Андре Шенье» Джордано (II тур) – блеснул!

В который раз приходится убеждаться: конкурс есть конкурс, уравнявший этого певца с баритоном Чингисом Баировым, который на III туре заведомо спасовав перед прологом из «Паяцев» Леонкавалло, сумел поразить глубинным психологизмом и драматической кантиленой в арии Грязного из «Царской невесты» Римского-Корсакова. А на I туре певец не только изумительно проникся стилисткой арии Графа Альмавивы из «Свадьбы Фигаро» Моцарта (хотя и «задавил» высокую фермату в конце арии), но и артистически раскованно, потрясающе музыкально исполнил ариозо Мазепы из одноименной оперы Чайковского. И всё же в арии Риголетто из одноименной оперы Верди на II туре певец смог вполне зачетно и обнадеживающе показать себя и в итальянском репертуаре, а в камерном ему особенно удался романс Римского-Корсакова «Редеет облаков летучая гряда».

Юлия Вакула – единственная меццо-сопрано в финале, и через все ее туры красной нитью проходит репертуар Россини. На I туре она исполнила арию Розины (сцену урока) из «Севильского цирюльника», на II туре – каватину Изабеллы «Cruda sorte!» из «Итальянки в Алжире», а на III туре – речитатив и каватину Арзаче из «Семирамиды», и эти три номера показали, что стилем Россини певица овладела довольно обстоятельно. Ее трактовкам пока еще недостает рельефной глубины и отточенности формы, но сегодня певица находится в сáмом начале своей творческой карьеры. Ее голос – фактурное лирическое меццо-сопрано с сочным нижним регистром, а по молодости лет драматической палитры в его звучании пока еще нет. Все три номера – по-настоящему серьезная заявка артистки на мастерство, а речитатив и ария Кащеевны из «Кащея Бессмертного» Римского-Корсакова эффект произвели меньший. Но песней El vito Обрадорса в стиле этакого «фолк-абсурда» певица словно бы сделала в конкурсном цикле компенсирующий эффектный ход.

…Пятнадцатый Международный конкурс молодых оперных певцов Елены Образцовой в Санкт-Петербурге мы долго будем вспоминать как знаковое событие, вызвавшее споры и обсуждения как среди широкой публики, которой «нравится всё», так и среди меломанов, которые всегда настроены критично. Всё так, но без этого конкурсов просто не бывает!

Автор фото — Анатолий Медведь