Поэт-песенник Александр Шаганов о формуле удачи: Беги от успеха
Александр Шаганов – имя, которое может быть знакомо не всем, но песни на его стихи знает и поёт вся страна. «Атас», «Батяня-комбат», «Выйду ночью в поле с конём» – эти хиты стали настоящим саундтреком нескольких поколений. В честь 40-летия творческой деятельности и присвоения почётного звания «Заслуженный деятель искусств Российской Федерации» поэт откровенно рассказал о своём пути, о том, почему бежит от успеха, как создаются народные хиты и почему важно не копировать чужое, а искать свой уникальный стиль.
Имя поэта Александра Шаганова, возможно, знакомо не каждому. Но песни на его стихи знают и напевают порой люди всех возрастов.
Те, кто помнит перестроечные годы, с особым теплом вспоминают то время, когда в теле– и радиоэфире появлялись и уходили в народ песни на стихи Шаганова. «Атас», «Станция Таганская», «Владимирская Русь» и «Девчонка-девчоночка»…
Кто из нас не слышал про «батяню-комбата», «ребята с нашего двора» или о тучах, которые «как люди»? Все это давно стало народным репертуаром.
Поздравляем классика с 40-летием творческой деятельности и с присуждением почетного звания «Заслуженный деятель искусств Российской Федерации».
– Александр, позвольте поздравить Вас с присвоением давно заслуженного звания!
– Благодарю Вас, Татьяна.
– Задумывались ли Вы о том, что создали для нашей страны нечто, что по-настоящему объединяет и сплачивает людей? И ставили ли Вы перед собой такую цель изначально?
– Когда я вступал на стезю сочинителя, мне было всего 14 лет. Конечно, я мечтал о том, что когда-нибудь буду давать интервью, мои песни будет петь вся страна, и я сделаю что-то значимое.
Эту мысль я очень хорошо запомнил. Именно с этого возраста я и воспринимаю себя как автора-песенника. На этот путь я вступил с определенной юношеской страстью, с азартом сочинительства.
Хочу подчеркнуть, что очень важно доказать самому себе и своему ближнему кругу, что всё возможно.
Однако я не склонен долго задерживаться на мечтаниях. Полагаю, истинный уровень автора определяется двумя факторами: наивысшим достижением в его творчестве и его недавними работами. Способен ли я сегодня подтвердить свой текущий уровень и мастерство? В этом вопросе у меня возникают вопросы к самому себе. (смеется) Поэтому почивать на лаврах долго не приходится.
Я ведь не считал и до сих пор не считаю себя очень талантливым. Есть люди и более одаренные. Но я упорный, я верен своей мечте. Очень многие, кого я знал, сошли с этого пути, хотя были намного талантливее меня.
И, конечно, была улыбка небес. Поэтическое озарение. «Выйду ночью в поле с конём» – песня удивительная… Она действительно сближает поколения. Внук и дедушка могут петь её одновременно и с воодушевлением.
– Какое было Ваше первое поэтическое произведение?
– Признаюсь, тема любви меня совершенно не привлекала в четырнадцать лет. Мой старший брат был настоящим меломаном, обожал вокально-инструментальные ансамбли, где каждая вторая песня – о любви. Всю эту «любовную эстетику» я впитал еще в детстве (смеется), поэтому в своем творчестве сознательно избегал любовной лирики. Спасибо брату за это! Вместо этого я искал глубокие философские темы, стремился к новому.
Именно тогда, в семнадцать лет, родилась эти строки:
Деревянные церкви Руси,
Перекошены древние стены.
Подойди и многое спроси –
В этих срубах есть сердце и вены…
Спустя несколько лет эта песня, исполненная группой «Чёрный кофе», разошлась тиражом в пять миллионов экземпляров. Она во многом определила мой дальнейший путь.
Профессия поэта-песенника уникальна. Можно работать где угодно, но при этом писать стихи и песни. Я получил техническое образование, но всегда считал себя именно поэтом-песенником.
Как только мои гонорары сравнялись с зарплатой инженера, я оставил официальную работу и полностью посвятил себя сочинительству.
– Многие сравнивают Вас с Сергеем Есениным…
– Мне сложно рассуждать на эту тему, будучи вдвое старше русского гения. Однако, когда я был моложе, меня преследовало некое клише. Я всегда сторонился этого по той простой причине, что, на мой взгляд, это оскорбляет почитателей великого поэта. Где Шаганов, и где Есенин?!
К тому же, его судьба – настоящая трагедия. И слом эпох, в которой он жил, и его уход из жизни...
Есенин издал всего четыре тома, но это невероятно: каждые десять лет одно из его стихотворений взлетает на пик популярности! Это секрет и феномен Есенина.
«Я московский озорной гуляка» — это же наша юность! Проходит время, и вот уже: «Мне осталась одна забава…», и «На московских изогнутых улицах...» звучат отовсюду.
Вот как он зарядил, благословил будущие поколения своей поэзией!
Чтобы песня стала поистине народной, нужно окунуться в жизнь народа: пройтись по муниципальным баням, почувствовать ритм общественного транспорта.
Хочу, чтобы мои песни дарили людям надежду и смягчали нравы. Чтобы в них звучали доброта, исповедальность и искренность. В моих песнях нет агрессии или упадничества. Они должны пробуждать надежду.
Ведь музыка, которой вы наполняете свои юные годы, становится саундтреком всей вашей жизни.
– Почему иногда Вы советуете бежать от успеха?
– Чтобы создавать новый качественный продукт, нужно уметь отстраняться от успеха одного хита. Часто бывает так: артист гремит из каждого утюга один сезон, а потом исчезает.
Почему?
На пике популярности он гастролирует на износ, не успевая сфокусироваться на творчестве. Концертная деятельность отнимает колоссальное количество времени. Придумать на следующий год ещё более яркую песню – настоящее мастерство.
Нужно суметь удивить самого себя.
Для поэта-песенника – это способ поделиться хорошим настроением. Всего двенадцать строчек. Но придумать их – вот в чём загвоздка...
Группе «Любэ» это удалось. «Батька Махно» звучала повсюду, но уже на следующий год мы с Игорем Матвиенко придумали «Атас», которая полюбилась ещё больше. А ещё через год – «Не валяй дурака, Америка»…
– Часто ли Вам приходится быть в жюри поэтических и музыкальных конкурсов?
– Быть экспертом, членом жюри – настоящая нагрузка и огромная ответственность. Любую работу люблю делать на совесть, и к оценке материала подхожу с максимальной внимательностью.
Всё проверю, перечитаю, если нужно – перепроверю, и только потом приму решение. Не могу быть «добреньким», даже если кто-то мне симпатичен или я с ним знаком. Оцениваю то, что человек сделал здесь и сейчас.
Если говорить о вокальных конкурсах, мне хочется, чтобы было больше песен на русском языке. Рад, что президент нашей страны Владимир Путин принял решение о проведении Первого всероссийского конкурса песенной поэзии имени Николая Добронравова.
Общество в этом нуждается! Необходимо поддержать молодых авторов. И я благодарен главе нашего государства за то, что песня не забыта.
Как и в самые сложные времена, в годы Великой Отечественной войны, песня всегда была с нами.
– Как создать песню, которая покорит сердца слушателей? Есть ли рецепт успеха?
– Посвятите себя самообразованию. Читайте больше, вдумчиво, проникая в суть. В юности естественно и даже полезно в чем-то подражать великим личностям.
Но затем – создавайте свое, уникальное. Мир нуждается в вашем новаторстве. Если есть песня «Яблоки на снегу», не пытайтесь повторить успех с «Апельсинами на снегу» – это банально и неинтересно.
– Тут трудно не согласиться…
– Привнесите новый поэтический стиль. Свежие рифмы и актуальные темы гарантированно привлекут внимание.
Рискуйте, ищите себя. Идите до конца, будьте смелыми, найдите свой уникальный выразительный язык.
Черпайте вдохновение из своего внутреннего мира и личных ощущений.
Формула успеха в музыке проста (2х2=4), но каждый должен доказать ее по-своему…
Татьяна Баландина, главный редактор проекта «Музыкальный ключ», специально для журнала «МеценатЪ»