Золотой голос о Серебряном веке: в Калужской филармонии пели о страсти

Стихи русских поэтов сплелись венком в программе Гостиных рядов в исполнении артистов.

 

Любовь в звуке

Юлия Соловьёва составила драматичную программу, Виктория Тантлевская чутко и ярко аккомпанировала, вокалистки Татьяна Мосина и Мария Селявинская разлились соловьями. Сердцем программы стал солист Калужской филармонии Роман Котляров – он и пел с яростным темпераментом, и плясал, как сам Есенин в юные годы.

Поэзия — душа этноса, поэтому она — и неотъемлемая часть языка Калужской филармонии. Исполнители обращаются к русским поэтам, объединяя силу слова и музыки. «Поэты Серебряного века» — программа, в которой мелодия переплетается со стихами Блока, Есенина, Ахматовой, Цветаевой и Бальмонта, — многих из них связывала с Калужским краем Таруса, ставшая местом вдохновения и творческой силы, о чём не раз писала наша газета.

Лауреат международных конкурсов Роман Котляров работает в опере, оперетте, мюзикле, камерном репертуаре. В проекте Московской филармонии он исполнил партию Дон Жуана в одноимённой опере Моцарта. На сцене Современного театра мюзикла Роман поёт в «Парфюмере», Театра оперетты — в «Анне Карениной», театра «Буфф-Парадиз» — в «12 стульях». Роман Котляров, искромётно исполнивший партию Бони в «Сильве», постановке Калужской филармонии, рассказал нам о тайнах академического вокала и артистизма.

— На калужских площадках вам не тесно, когда приезжаете петь после московских сцен?

— Совсем нет! В Калужской филармонии работают хорошие музыканты, и симфонический оркестр, и ансамбль Артура Серобяна, и концертмейстеры Виктория Тантлевская, Татьяна Радошнова. Без них программы невозможны!

 

Школа соловья

— Как учат петь?

— Важна практика – постоянно выходить на сцену. Отвечу метафорически: голос – как тесто. Его нужно и можно растягивать, раскатывать, тогда увеличивается диапазон. Голос нужно разогревать распевами. Голос – это не только высота нот, это и полётность, и ясность звука. Нужно уметь собирать звук. Это можно сделать только с опытным педагогом, его усилия – восемьдесят процентов для формирования хорошего певца.

Нельзя петь только по внутреннему ощущению, мы не слышим, какой звук выходит вовне. Но только сам певец может ощутить, в какую сторону ему развиваться. Нельзя идти против своей природы. Нужно почувствовать, кто ты есть, принять себя, и тогда всё будет хорошо.

— Можно развить силу голоса?

— Конечно, но не это главное. Это физика. Нужно уметь правильно дышать, фокусировать звук. Правильное пение, как на трёх китах, стоит на трёх пластах техники: дыхании, артикуляции, работе гортани. Причём дикция и артикуляция – совершенно разные вещи. Дикция – чёткость, ясность речи. А артикуляция – особенность пропевания гласных и согласных, соединения их в одну вокальную ткань, чтобы звук был непрерывным. Корень языка должен быть свободен.

— Наблюдая за множеством певцов, вижу, что мощь голоса никак не связана с атлетизмом. Магомаев был такой щупленький, но голос его — просто гигантский. Но ведь нужны мышцы, чтобы с силой вытолкнуть воздух?

— Физкультурой надо заниматься обязательно, движение – жизнь. Но не переусердствовать, ведь певец – не штангист! Сила силе рознь. Усилие нужно развивать постепенно, иначе к верхним нотам не выйти.

— А пресс, диафрагму надо тренировать?

— Я приверженец другой школы. Тело должно быть свободно. Не надо «давить на поршень», дыхание должно быть свободным. Необходимо убирать напряжение, зажим. Нужно двигаться во время пения, на репетиции – даже отжиматься.

 

Кумиры и дисциплина

— Какие певцы вас поразили?

— Многие артисты нравятся. Например, Галузин в партии Германа в опере «Пиковая дама». Тенор с басовыми нотами, с потрясающей драматической игрой. Он артист. Виден масштаб личности. Нравится Сергей Лейферкус. Юрий Веденеев невероятен. Всегда есть у кого поучиться!

— Брала у него интервью после оперетты «Летучая мышь». В таком возрасте такой вокал и такая внешность!

— Конечно, и Георг Отс, который всю оперетту вверх дном перевернул. Вы знаете, что до него партии Мистера Икс, Бони, Эдвина пели теноры?

— Нет! Но не одни серьёзные чувства музыка выражает. Романс «Улица, улица» Дюбюка у вас так ярко получился, публика покатывалась от смеха над вашим выпившим персонажем.

— Любовь к городскому романсу мне привила Ольга Невская, она его пропагандирует своим творчеством. До этого я любил классические романсы. Но всему своё время! А Дюбюк — серьёзный композитор, написал более ста романсов, его Рубинштейн пригласил преподавать в консерватории.

— Балетные танцоры знают, что за неделю до спектакля спиртное употреблять нельзя. Нарушается координация движений – и сам покалечишься, и партнёршу уронишь. А вокалисты могут себе позволить бокал?

— Есть шутка: «Можно пить до спектакля, после спектакля, во время спектакля. Главное – не вместо спектакля!» Лучше воздержаться. На голос всё влияет.

— А мороженое вам можно?

— За полтора часа до спектакля ничего вредного не есть – орешков, мороженого. И, главное, всё в меру!

…Певец-ракета зажёг публику. Овации долго не отпускали исполнителей. Калужане смогут увидеть любимых солистов филармонии на летней площадке Гостиных рядов. Зрители, следите за афишей концертов, вас ждут захватывающие музыкальные мероприятия, песни в зале под небом города, майское настроение – дар Калужской областной филармонии. Пенсионерам вход свободный!

 

Читайте на сайте