Carpe Diem vuelve a clase: El club de los poetas muertos llega al teatro La Latina

«¡Oh, capitán, mi capitán!». La frase que quedó grabada en la memoria de varias generaciones de espectadores regresa ahora a las aulas de Welton, aunque esta vez sin una pantalla de cine de por medio. El club de los poetas muertos, el clásico de Tom Schulman llevado al cine por Peter Weir en 1989, se estrenará por primera vez en los escenarios españoles el próximo 11 de septiembre. El Teatro La Latina de Madrid será el escenario de una adaptación dirigida por Juan Luis Iborra y protagonizada por Juanjo Artero en el papel del inolvidable profesor John Keating.

La historia transcurre en un estricto internado masculino donde tradición, disciplina y obediencia marcan el día a día de los alumnos. Todo cambia con la llegada de Keating, un profesor de literatura que decide enseñar de otra manera: acercar la poesía a sus alumnos para que aprendan a mirar el mundo con otros ojos, cuestionar las normas y, sobre todo, pensar por sí mismos.

De esa aula nace una revolución silenciosa. El profesor anima a sus alumnos a recuperar una antigua sociedad secreta, el Club de los Poetas Muertos, y a descubrir en la literatura una vía para expresar aquello que no se atreven a decir. El Carpe Diem se convierte en mucho más que un lema: es una invitación a tomar las riendas de la propia vida.

El desafío de ponerse en la piel de Keating

Juanjo Artero recoge el testigo de Robin Williams, cuya interpretación convirtió a Keating en uno de los profesores más icónicos de la historia del cine. El actor afronta ahora el personaje desde otro lenguaje y acompañado por un elenco joven formado por Manu Rodríguez, Tomy Álvarez, Jacobo Camarena, Gabriel Flores, Lennon Jon Sharp, Álvaro de Paz, Sergio Aguado y Marcos Saneiro.

Ellos serán los alumnos de Welton, atrapados entre las enseñanzas de un profesor que les invita a descubrir su propia voz y las exigencias de una institución y unas familias que han decidido por ellos el camino que deben seguir. Es precisamente en ese choque donde la obra encuentra uno de sus principales conflictos: la tensión entre lo que se espera de los jóvenes y lo que ellos realmente quieren ser.

Juan Luis Iborra dirige el montaje con el reto de llevar al escenario una historia que el público conoce, sobre todo, por su versión cinematográfica. El teatro introduce, sin embargo, una nueva dimensión: la cercanía entre actores y espectadores y la posibilidad de seguir de cerca la evolución de unos personajes enfrentados a decisiones que marcarán sus vidas.

Una historia que no ha envejecido

Casi cuarenta años después de su llegada al cine, El club de los poetas muertos conserva intactas algunas de las preguntas que explican su permanencia en el imaginario colectivo. ¿Hasta dónde deben llegar las expectativas de una familia? ¿Qué ocurre cuando la educación deja de enseñar a pensar? ¿Cuánto cuesta apartarse del camino que otros han trazado?

La producción de Pentación Espectáculos y A&A recupera el texto de Tom Schulman para trasladarlo al escenario sin perder de vista esos conflictos. La poesía, la amistad, la presión familiar, el miedo al fracaso y la búsqueda de una identidad propia vuelven a encontrarse en las aulas de Welton.

Y es precisamente ahí donde la obra sigue encontrando su vigencia. Porque el mensaje de Keating no se limita a una época ni a un sistema educativo concreto. Su defensa de la libertad, de la imaginación y del pensamiento crítico continúa interpelando a espectadores de distintas generaciones.

Ahora, además, lo hará en directo. Desde el 11 de septiembre, El club de los poetas muertos abrirá una nueva etapa en el Teatro La Latina de Madrid: la de una historia nacida para el cine que, por primera vez, buscará su propia voz sobre un escenario español.